改编《红高粱》不能丢掉原著的“魂”——访编剧赵冬苓

　　根据莫言同名小说改编、郑晓龙执导的电视剧版《红高粱》自启动以来，一直备受媒体关注。日前，编剧赵冬苓受邀加盟电视剧版《红高粱》的改编创 作。谈及此次被委以“重任”，赵冬苓坦言压力很大，要做的工作很多。面对上世纪80年代电影版《红高粱》带来的轰动效应和改编实践，电视剧版会做出怎样的 创造和延伸？此次改编的难度和重点又会是什么？带着一系列疑问，本报记者对赵冬苓进行了采访。

　　记  者：除了曾经将同名小说改编成电视剧《叶落长安》外，你的电视剧创作从来都不去改编别人的作品。这次为什么会选择改编莫言的《红高粱》？对此次改编，你有怎样的定位和思考？

　　赵冬苓：这次改编是比较被动的，可以说是被裹挟上阵。一开始是山东卫视找到我，我思考了一段时间才最终答应。因为写得不好很可能就会被批评声淹 没了，压力是很大的。但是一旦选择了，我就会全身心地投入。对于这次改编，首先从量上，它的原著小说虽然有30多万字，但实际上真正能用到剧本里面的素材 很少，其实大量的基本的故事在电影改编里都用完了。如今我们要把这个故事扩充成40集的电视剧，就需要增加大量的素材。我觉得，电视剧版《红高粱》与原著 的最大区别就在于，诞生于上世纪80年代初的小说是张扬人的个性的，充满了大量的意象，电视剧就要把这些文学的叙事转化成实实在在的、现实的、世俗的、存 在的世界，重新建立起完整的人物关系。在此过程中，我们也不能丢掉原著的“魂”——张扬人的个性。这是我们做的最多的工作，也是改编的难点所在。

　　记  者：原著小说的文学性很强，具有一定的魔幻现实主义色彩，在改编中，你如何去协调小说的文学性、审美性与电视剧观赏性、艺术性之间的关系？

　　赵冬苓：这个问题我们肯定会很好地加以解决。我们希望电视剧能与原著契合的就是追求自由、个性、野性的精神内核。这是与原著的文学性一脉相承的。电视剧会着重写那个时代的乡土社会、地域文化，过分血腥、暴力的东西，我们也会根据电视剧的特点做一下取舍。

　　记  者：电视剧版的《红高粱》会在哪些方面对原著进行丰富呢？

　　赵冬苓：比如人物方面，我们对很多人物的身世、性格进行了延伸。像“九儿”，在原著中，她嫁到单家去，并没有过多的婚前个体经历的介绍。电视剧 中，我们增加了她出嫁前的生活，为她构建了一个家族。剧中，她原是单纯的、相信爱情的纯洁女孩，后来经历了一系列波折，成长为精明能干、敢爱敢恨的女人。 原著中的县长曹梦久只是一笔带过的次要人物，电视剧中以他为原型人物之一，塑造了一个新的人物叫朱豪三，让他代表那个时代的政治力量和执政理念。对于余占 鳌，还是完整地保留了下来，并进行了充分的丰富，把他和九儿的故事都向前延伸，对他如何一步步当上土匪，最后走上抗日道路的过程进行了充分展示。他与九儿 的关系也确立为一个男人和女人的战争，互相征服，爱恨交加的关系。

　　记  者：莫言小说的叙事空间是以高密为中心的，这种独特的地域文化会不会成为你改编的重点？会不会担心电视剧拍出来后，南方的观众接受起来有困难？

　　赵冬苓：我们把电视剧版《红高粱》的重点放在了如何去构建这个“世界”的基础上，也就是空间上，从九儿生活的单家大院，一直延伸到整个高密；时 间上，从上世纪30年代初一直叙述到抗战时期，这是一个比较大的格局。前30集的容量我们会去展示生活在那片土地上人的生活、挣扎、抗争、爱恨。我们不会 把《红高粱》做成一个抗战戏，抗战只是一个宏大的背景和剧终的高潮。

　　我和助手去高密采访的时候，感觉那个地方一马平川，视野特别开阔。莫言笔下，高密也只是一个代名词，眼光早已放在了高密以外。我们也是这样，只 把高密作为一个名词。我们要考虑到这个剧不仅北方观众爱看，还要让南方观众也爱看，比方说，我们希望画面能美一些，原来九儿嫁去的酒庄是很简陋的，我们就 将其变成了大宅院。

　　记  者：面对新的电视剧创作、播出环境，你说过“对观众的考虑会越来越多”，这些“考虑”具体指的是什么？

　　赵冬苓：艺术坚持和观众需求之间要寻找一个最佳的平衡点。可能某些时候考虑观众太多了，会失去一些东西，有专家认为《我的父亲母亲》里的巧合过 多，这实际上就有投机取巧的东西。我也在想，如果不考虑技巧，就让翠花老老实实地工作，在奋斗中遇到另外一个人，可能观众的疑问就没有了，但是观众还会不 会继续看下去。现在的困惑在于市场的挑战确实很大，我们也要适应这种变化。《红高粱》中，我们的情节密度会比较大，人物冲突会比较激烈，这样对人物的描写 就会有一些牺牲，这里度的把握还是非常重要的。

　　记  者：现实中，很多编剧都会遇到自己的剧本被导演、制片方随意修改的问题。对于这种现象，你是持何态度的？

　　赵冬苓：我不会太计较导演修改剧本的做法，毕竟要给导演艺术留有创作的空间。但是如果把我的剧本改得面目全非，也是很让人苦恼的事情。面对这种 现象，编剧首先应该提供一个很完善的剧本，让导演觉得没有必要去大动干戈。有时候，编剧的最大苦恼在于剧本在他手里时并不是一个成品，而是半成品，他的创 作仅仅是集体劳动的一部分，真正进入拍摄阶段，自己也是控制不了的。实际上，控制不了的事情不要为它伤脑筋，你的工作完成了就行了。 (车东轮 摄)