坚守中的突破(李佩伦)

评小剧场京剧 《惜·姣》

　　《乌龙院》是京剧舞台最有影响的传统剧目，远自谭鑫培唱响，直到成为周信芳代表剧目，屡演不衰。北京京剧院推出小剧场京剧以《惜·姣》命题，聚焦了阎惜姣这个人物。集编导于一身的是“80后”的李卓群。剧本对阎惜姣予以新的解读，从而突破旧的主题，成为本戏的看点。

　　剧中阎惜姣有着无法改变的宿命，人生依附于两个男人之间。前者是为了物质生命而强颜苟活，后者是为了情感寄托而挑战伦理。弱女子凭着自己的性灵追求而主动弃取，应对男权，从而被动地陷入矛盾冲突的中心。

　　李卓群作为现代女性，其视角不会拘囿于百余年来《乌龙院》的定式。明显地是在批判笔墨中饱含着对阎惜姣的理解与同情。几千年来，女人是男性中心 社会的附庸，父权体制下的工具。她们只能把必然的抗争转为忍辱负重，任人消遣。虽获得了道德蹂躏下的崇高，却丧失了活生生的自我。《惜·姣》剧中，阎惜姣 在力求主宰个人命运的挣扎中，将自己推向两次死亡：肉体与灵魂分别了断于宋江与张文远手下。编导正是从历史的高度，去探寻阎惜姣人生真正的正负价值。剧终 之际，我忽萌寸念：惜姣，珍惜其可人，怜惜其薄命，痛惜其情深智浅。

　　《惜·姣》着力点是把一个定论为淫荡孽种，回归于人文理性高度。以现代的人生体验，咀嚼她的生命苦涩，从而塑造了一个泼辣、大胆而追求真爱的封 建叛逆。通过剧本情理相谐的情节演绎，肯定了她性爱与情爱双重渴求的合理性，使之挣脱了传统语境中被扭曲为“淫妇”、“荡妇”的认知偏执。观众被人物命运 牵引着，被她的非是至“善”至“美”的“真”所感染，不断调整着历史记忆，接近并接受了一个走出了误读误判的阎惜姣。《惜·姣》对旧主题的解构与重构，不 是借助宣言式的直白，而是在情节流动中，在性格交攻中，引发观众观而知之，思而得之。

　　被惜姣“纠缠”着的两个男人，是男权社会的缩影。对道德罗网下的无性婚姻，她疏而难离。背叛宋江，是她惟一可行的报负。她冲破道德罗网的寻爱是 必然的悲剧。所遇又只是寻求满足男欢女爱的张文远，她却不辨真假，痴心轻信，注定了是更沉重的悲剧。当张文远最终明确表白：莫把欢爱当做恩爱，莫将欲仙欲 死当做同生共死。这有牙齿的冰冷语言终于咬碎了惟一的期待而使惜姣彻悟。两个“莫”是阎惜姣情幻的终结，却为观众开启了现实的眼睛。两句负心人的负心话， 警示痴情男女应拿捏住自己，莫陷入另类偏执。同样具有醒人的作用。

　　传统的《乌龙院》是谴责阎惜姣背离节操的道德文本。周信芳的《坐楼杀惜》削弱两性矛盾，以对梁山起义的爱与仇为冲突核心，是政治文本。《惜· 姣》借鉴了后者，有所发挥，却没有为政治倾向的冲突拔高。剧中设计了阎惜姣与宋江一段“政治”对话。虽是妇人见识，把威权下的“强者与弱者”对政治的两种 判断、两种心态给予了透析。见解虽在两个角色间“相反”，却 “相成”于观众心底。编导赋予了剧本较多的承载，而在性格合理的冲撞中，不留造作的痕迹。

　　意在笔先，却又沉淀于笔底。说《惜·姣》是多重主题，似乎太过。但对观众思考的触击，却非定点于一。

　　必须指出，在第四场“杀”中，孟婆与阎氏的邂逅，表现阎惜姣的为情亡命落魄而不失魂。孟婆的砭迷开悟，难撼惜姣一往情深。设置这场戏意在强化主题，可惜释语禅思过多，一般观众似是雾里看花，难以领会。

　　小剧场话剧为荒诞性大开其门。京剧以写意性为审美法则。进入小剧场，恰是进入了更自由写意的时空环境。《惜·姣》坚持了京剧美学法则，尊重观众审美取向，适度荒诞，不刻意求之。

　　台上一桌二椅，别无任何装饰。天幕之后，乐队朦胧可见。现代元素的背景音乐，訇然来去，更增加了角色内心活动的强度。京剧舞台空灵之美，得到了充分体现。在无碍的空而万有的舞台上，让演员和观众的想象力得以自由驰骋。

　　京剧重“技”，更重视赋于“技”以心理內容的“艺”。演员们展示了技的全面，艺的高度，并体现在对人物性格诠释和心理剖析上。

　　剧中三个主要人物，性格基调与旧版本相比，开掘更深，勾勒更细。花旦演员王梦婷把性格多侧面的阎惜姣塑造得淋漓尽致。她把复杂的内心活动外化为 准确的肢体语言。一颦一笑，或真情或矫饰，感到真切、真实。在裹足与解足的两种规定情景中，眉目间情愫两般，细腻生动。王梦婷的跷功扎实，虽是各种脚步， 却见情见性，无炫技之弊。

　　马派新秀宋昊宇饰宋江，自然是马派路数。《惜·姣》情节的规定性，虽无法展现从容潇洒的马派风格，但宋昊宇的唱、念、做却有马派的情韵可寻。宋昊宇把人物的百般无奈演得细腻合理，杀惜前后的情感变化，层次分明，张弛有度。

　　张琎以小生行当饰张文远，突破了观众的审美惯性，却使阎惜姣的恋情更为合理。他的轻薄自私，只为肉体狂欢而来，演得准确得当。当阎惜姣力邀他携手远遁，张琎把这个只是忘情枕席之间，绝无半点真情浪子的冷酷、惊悸、孱弱刻画入微，不落俗套。

　　北京京剧院是小剧场京剧的最早实验者。今年推出《惜·姣》全部启用青年演员，进行更深层次的探索，首场演出的强烈反响，证明了新的探索取得了成 功。我一向关注小剧场京剧，《惜·姣》确让我有耳目一新的感觉。在守住本体，力求新变，抓住老观众，吸引年轻人方面，北京京剧院迈出了可喜的一步。