带给世界欢乐的中国“肥女人”

《夏日》 铸铜 (许鸿飞雕塑世界巡展法国卢浮宫展)

《往下走 往上走》 铸铜 (许鸿飞雕塑世界巡展法国卢浮宫展)

《迎风》 玻璃钢 (许鸿飞雕塑世界巡展澳大利亚悉尼展)

　　摄影 曾雨林

　　2014年1月，暖冬。在广州大剧院南广场，广州街坊们除了赏花之外，又有了新的节目——观看雕塑艺术家许鸿飞《肥女人》雕塑展。幽默的“肥女人”总能让人们会心一笑随后欢乐合影。这次展览主题为“回家·欢聚花城”，展览展出了许鸿飞18座大型雕塑，其中有过半作品第一次在广州展出。此外，广州市民还可以首次观赏到许鸿飞最新力作《马上快乐》、《一曲未奏》、《拨浪鼓》、《开心》4件新作以及《春天的故事》、《大地晨光》等大型群雕。1月26日上午展览的开幕仪式上，广州市委宣传部部长甘新亲临现场并和许鸿飞一起为展览揭幕。展出现场还展出了许鸿飞北京中国美术馆、海外巡展的精彩花絮图片展。

　　用雕塑艺术讲述中国故事，将中国人的欢乐和爱融于作品，以唯美的方式向全世界展现当代中国人的欢乐和正能量，许鸿飞可谓中国当代雕塑艺术的第一人。

　　自2013年3月28日，“平民史诗——许鸿飞雕塑展”(56件作品) 在中国美术馆举办之后，许鸿飞雕塑艺术世界巡回展的序曲由此奏响。同年6月20日，“欢乐海岸·许鸿飞悉尼露天雕塑展”(18件作品)在澳大利亚悉尼坎贝尔海湾举行；7月5日，移师澳大利亚墨尔本；8月31日，“许鸿飞雕塑世界巡展·西西里的阳光”(20件作品)在意大利西西里举办；9月7日，“许鸿飞雕塑世界巡展·欢聚托斯卡纳”(23件作品)在意大利托斯卡纳举办；2014年1月9日，“欢乐岭南——许鸿飞雕塑世界巡展法国站”(50件作品)在法国巴黎的卢浮宫举行……许鸿飞的艺术受到了世界顶级艺术殿堂的认可。

　　用欢乐艺术感动世界

　　许鸿飞向世界展示了中国当代雕塑家的风采，所到之处皆获得了很好的反响。他携《肥女人》系列作品，以新时代中国式的幽默，将代表中国面貌的生活细节和人文情怀的作品，让世界真切地感受到来自中国的欢乐和大爱。

　　把“肥”与“美”放在一起，许鸿飞表现了一种与大众迥异的审美态度。他的作品在材质的选择上也很丰富，大理石、铜、木雕、翡翠、玻璃钢等，新的迥然不同的材质给了《肥女人》不同的气质。

　　其实，《肥女人》雕塑的真正魅力在于，它们讲述了一个娓娓道来的“中国故事”。在《地母之舞》这样的作品中，许鸿飞把“肥女人”定格在东方女性丰满、孕育生命的魅力上，讲述了现代东方女性充满生命张力的爱与灵性，浓缩了中国人在飞速发展的30年间所发生的巨大变化，这是一种精神与物质上的双重“飞跃”。

　　“肥女人”雕塑虽然夸张，但极写实；典型，却绝不荒诞。许鸿飞呈现了一种“正常化”的中国状态。著名艺术评论家邵大箴认为，许鸿飞创造的“肥女人”雕塑有自己的独立思考，含有反文化潮流和世俗偏见的意味。“我发现，这些丰硕的女人是当今浮躁社会中一道亮丽的风景线。在压力巨大的现代社会中，她们活得真是开心。透露出平淡天真、真诚待人的生活态度。”许鸿飞说。

　　在世界巡展过程中，许鸿飞的作品的确感动了世界。他的作品轻松自然、亲切且诙谐幽默、老少皆宜，作品中充满了温暖、欢乐和爱，因为形象亲民，许鸿飞的雕塑展大多都选择在户外的广场上展示，“肥女人”那积极的生活状态和健康自信的气质感染着展览现场的每一个人。许鸿飞的艺术已经突破了国界的局限，无须解释人们就能理解，因为那就是真实的生活写照。艺术家夸张了形体，在艺术中加入了让人开心的“作料”。凡是看了作品的观众，愉悦之情都会从内心自然流淌出来。

　　世界巡展激发创作灵感

　　许鸿飞的巡展还在紧锣密鼓的继续中，每次展览结束，还不等分享成功的喜悦，他就已赶赴下一站。通过在展览中和不同国家的各界人士交流，听取他们的看法和观点，许鸿飞把展览不仅当成是他对自己的汇报，更是一个不断完善学习的过程。同时，他也不停地在路上寻找创作的灵感。

　　许鸿飞周游欧洲各国，发现西方人对运动很感兴趣，他就创作了《争》、《奔》、《摩托车—I》、《摩托车—II》、《嫁衣》、《转体》、《回家》等新作，并把它们带到卢浮宫的展览上。到目前为止，他已经创作了100多件《肥女人》雕塑，仅2013年展览期间就创作了几十件新作。因此，每次展览观者都能看到不同的创作面貌，艺术家的创造力可见一斑。

　　许鸿飞说，他只做自己喜欢的事情，只为自己而创作，每天做都不会烦，那是一种幸运。“我可不想带着同一批作品在世界转悠，不仅要创作新作品，并且还要有所超越和突破，这样才能不断提升。也正因为这样密集的展览，激发了我更强的创造力。” 

　　在意大利的托斯卡纳站，丰润健硕的“肥女人”聚集在古老的广场上，那是当代艺术与古老建筑的狭路相逢。他们一起上演了一曲令人振奋、宏大、和谐的交响乐。“肥女人”有力地将高尔夫球杆挥舞在空中，那种“肥”与“美”融合到一起产生的美感被很多观者用镜头记录下来，显然他们找到了与作品的共鸣。许鸿飞用他的作品，改变了西方人对中国艺术的刻板印象，把他的雕塑语言变成了“硬通货”，行走世界。

　　许鸿飞说，展览效果比他预想的要好，展览之后，他更有信心了。相对于国内的展览，国外展览的反应更加强烈。追其原因，无外乎是心态问题，因为国内比较保守，国人看作品缺乏欣赏的心态，更多带有一种负担，放不开，总是习惯性地去作品中找寻某种教育意义。而作为艺术家，其目的性、功利性过强，杂念多，好作品不容易产生。西方人看艺术作品，会有对艺术最本真和最自我的判断。

　　许鸿飞雕塑世界巡展，恰恰用了一种通俗易懂的语言，跨越了东西方文化差异，让不同文化背景的人在这个“肥女人”面前忍俊不禁。

　　无心插柳柳成荫  

　　许鸿飞的巡回展览几乎是站站捷报，受到世界各地广泛关注和青睐，虽然国籍不同，但当地民众对他作品的接受度都很高。

　　起初，他的作品被误认为是韩国或日本的艺术家创作的，当观者得知艺术家是中国人后，更是竖起大拇指赞叹不已。

　　许鸿飞在卢浮宫的展览被作为中法建交50周年的主打节目。作为世界艺术之都，这里有许鸿飞敬慕已久的雕塑大师罗丹。罗丹有著名的雕塑作品《吻》，浪漫的人性与爱让它成为不朽经典。而许鸿飞也特别带去了自己的作品《吻》，“肥女人”在情人的托举下展翅翱飞，展示出无尽的生活遐想……

　　法国人的热情也让许鸿飞再次感动。卢浮宫外，很多人排起长队看展览。展览吸引来了当地各界人士，包括法国前总理拉法兰，中国驻法大使馆文化参赞李少平、法国国家美术家协会主席米歇尔·金、法国外交部官员热哈等，还吸引了当地美术学院的院长、美术馆馆长以及当地的评论家、艺术家等前来观看。有人曾错过了许鸿飞在意大利的展览，他们甚至早上五六点钟专程从意大利米兰、都灵、佛罗伦萨等地赶到巴黎看许鸿飞的展览。这些无疑是人们对许鸿飞艺术的一种尊重和认可。

　　在法国的展览中，有一位母亲带着自己十多岁的女儿前来。那是一对特殊的母女，女儿一直在认真地用手触摸每件雕塑作品，因为她的眼睛看不见，而母亲在她的身边耐心地讲解着，女儿用自己特殊的方式来感受艺术，这个场景让许鸿飞印象深刻，并赞叹法国人对文化的尊重。

　　“填补一个恰到好处的空白”

　　许鸿飞的作品并不主流，甚至还屡受争议，但一直都很独立，既不属于体制内体现历史重大事件等题材的创作，也不是当代艺术中众多带有批判色彩和反映社会问题的作品。

　　正如意大利一位著名的评论家在看过许鸿飞展览后，对其非常肯定：“许鸿飞的艺术恰到好处地补了‘现代’和‘当代’的一个空白。所以人们对他是那么喜欢。”

　　因为许鸿飞的雕塑个性鲜明，获得了人们的普遍喜爱，现在他走在路上经常会被人认出：“哎，你就是那个做《肥女人》的艺术家吧？”

　　因为《肥女人》，一些外国人对中国和中国人的一些看法也得到了改变。在西方人的印象中，中国的雕塑艺术应该是保守、创作元素死板和落后的，而许鸿飞雕塑中的“幽默特质”颠覆了他们的看法，也让他们通过雕塑了解到了最新的中国发展状态和中国人的新面貌。许鸿飞说：“有了世界通用的语言，才能更好地理解和欣赏。而雕塑就是比较直接，比较容易交流的语言之一。艺术作品走出去要具备3个特点：有较强的传播性，有共通性，有自己鲜明的艺术特性。”他的概括正是源于展览的交流和经验。

　　幽默和爱是许鸿飞作品的主题，他说幽默但不刻意，美感的分寸要讲究。幽默好比讲笑话，同一个故事不是每个人都能讲得让人发笑。他说，自己不打政治波普牌、不找表面化的中国元素，而希望能从幽默、运动、家庭这些人类共通的主题里创作出更多的作品。希望观赏者都能从最自然、质朴的艺术语言中寻找到快乐。《肥女人》把中国和世界联系到了一起，摇身一变成了“国际外交官”。

　　新的一年，许鸿飞还将陆续启动英国伦敦、意大利米兰、巴西、德国等地的个人展览。马年刚刚开始，许鸿飞雕塑世界巡展还要继续上演，也祝愿他所到之处马到成功！