盛鸣之画 如见其人

一生好入名山游（国画） 2014年 盛鸣

　　尽管现当代绘画在风格流传、技法变革中百转千回，可我还是钟情那些有内涵、有深度、经得起推敲和品读的佳作。盛鸣老兄的水墨，就是我看重的这一类。

　　我与盛鸣在中国国家画院共事良久，知他一向性简而情深，一如其画。前日又见他一批精彩的小品画，虽然都在盈尺之间，却有磅礴恣肆的大气象，咫尺之间而气韵万千。墨色泼洒里透出淋漓元气，笔墨精道而清新自如，淡墨厚积，浓墨薄发，画面虽小，却至大至刚，日益彰显大开合、大转折、大气象而饱满厚重、充满庙堂气息的大风格。

　　近年来，盛鸣的作品风格愈来愈走向独立，这种独立基于一种对审美追求的自信，同时也表现出其绘画语言的日趋成熟。

　　他一向淡泊宁静，清新自远，追求平淡质朴，于当今之画坛鲜见。而在这种生活美学的价值追求指引下，盛鸣在绘画语言上宁纯勿杂，所以，我们在他的作品中，不仅见到笔墨之精湛，也见到了文人画之笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，摒弃华艳、返璞归真。这是盛鸣兄所着力追求的境界，也是他生活里最本真的面目。于当今之画坛，殊为难得。

　　南北朝时宗炳曾讲：“澄怀观道，卧以游之”，近代张大千也曾说“小品应有大寄托”。观盛鸣的小品，乃知画中即有真性情。其笔墨宽厚，平淡冲和，往往得于一时兴会，寸笔之意可见万里之遥，行笔或挥洒自如，或精细如微，写景或小而见大，或微中千里，形寓象外，趣出法上，在漫不经心处而显神韵，极见功夫。达此境界，实非多年磨练，不可臻此天地。

　　今人多追画，往往求大者，每每以平尺计之。殊不知画见真趣者，乃为上品。小品画虽小，但善者往往见微知著、趣味隽永、韵味无穷。这其实就是因为小品画实乃知识学养与人性品格之显现，是心灵的境界。小中见大，方知绘事所寓，乃为筋骨、心性与气节所养。生活中，盛鸣幽默沉着，宽以待人，一如其画，平淡纯真，于清朗敦厚中蕴显真趣。

　　虽如此，但在艺术追求上，他从不讳言自己的喜好，他反对繁缛的雕琢做作，不能容忍任何装腔作势的矫饰，甚至以绘事之单纯而顽强抵制。我想，这种追求源自其对自身艺术价值观的坚强自信。他强调作画必须高度投入，伏案须有敬畏之心，挂墙须有仰视之态。我理解，这种敬畏乃是一种对生命的坦诚，正是因为有了这份坦诚，才可能生出坦荡的心胸和观者的共鸣，顺逆自如，荣辱不惊。

　　因此，细观其画，常可见其擅长使用破墨法，浓墨明快响亮、淡墨厚重高洁，无论墨迹浓、淡、干、湿，都能在其中生出无穷的水墨层次。再仔细瞧，也可见画中浓墨边缘处常有淡墨溢出，使人常觉有一种虚和的影调感，这为画面更增一分生动的气韵。这其实源于他遍历中外名山大川，早将奇绝的山水化作了平实的心境，又以平实的心境生成厚重的墨华，其间曲折，非深于体察者不能尽知。

　　观盛鸣兄之作，如见其人。造型简又意象鲜活，透射出越过时光，越过物象，进而到达“忘怀”之境，让人顿生归去来兮之感。其审美内蕴着人格自觉和逍遥之精神，不仅是对现实的反思，也是盛鸣兄以己为镜的心照。叹之：盛鸣之画，宜乎盛名。