近日，陈蔚导演，金复载作曲，叶建成、黄孝阳编剧，汤子星、吕薇、高鹏主演，张少执棒的原创音乐剧《锦绣过云楼》在美丽的苏州古城举行了首演。当晚，苏州大剧院高朋满座，且大部分都是年轻人，他们对于通俗易懂的音乐剧形式十分喜爱，对这个文化色彩较浓的作品，亦有着理解上的回应与反馈。
《锦绣过云楼》的情节是浪漫而曲折的。收藏大家顾麟士，矢志寻访祖上寻觅未得的稀世古籍《锦绣万花谷》 。枫桥码头，他与落难女虞枕书偶遇。共同的爱好使他们相恋、相爱，步入了婚姻的殿堂。虞枕书为顾麟士献上了秘藏的《锦绣万花谷》 ，顾麟士大喜。然而，国难当头，血雨腥风，当日寇的强盗魔爪伸向过云楼时，粉墙黛瓦下的家族兴衰系于一旦。顾麟士、虞枕书与古籍一起经历了严峻考验，跌宕与磨难之后，他们终于保住了这稀世珍宝，但其间令人洒泪的悲欢离合，亦给人们带来了久久的思考与回味……
这是一部优秀而感人的作品，它的戏剧情节、音乐魅力、舞台效果，都在一种相对成熟的框架下，给人们带来了新的艺术感受。特别是在新形式、新内容的创作尝试上， 《锦绣过云楼》达到了令人眼前一亮的效果。
这部音乐剧的剧本有着浓郁的文化气息，其中书香色彩与江南文气的结合，给人们带来了清新的儒雅之风，亦给作曲家带来了音乐上的“飘逸”灵感。而剧中人物关系的发展、情节进行的展示、戏剧冲突的迭起，则给作曲家提供了相对清晰的逻辑脉络，为其音乐创作提供了恰当的氛围。
看过《锦绣过云楼》的人，无不对这部音乐剧的音乐印象深刻。金复载是著名作曲家，他的音乐剧创作成果很高，《锦绣过云楼》是其近期的佳作，音乐上的优点和特色十分突出。首先，这部作品的音乐是真正的音乐剧音乐，它秉承的是好听、易懂、民族乐风强的原则，通过传统与现代，时尚与民俗的结合，将戏剧情节、艺术表现、舞台色彩等因素有机地连接起来，最终形成了一部具有鲜明特色的音乐剧。
音乐剧中有着太多动听的旋律，从这些旋律中，人们听到了江南民歌、苏州评弹以及地方昆曲的素材，而这些素材在金复载的手下，变成了活生生的，具有江南声韵雅集的各个唱段。
作为一部音乐剧， 《锦绣过云楼》有着完整的戏剧结构，从序幕到尾声，故事情节层叠环扣，尽在情理之中。金复载在音乐创作中把握住了这种戏剧结构。他将音乐结构与戏剧结构相结合，呈现出了自然的音乐高潮和戏剧动力。
人们看《锦绣过云楼》 ，都感觉它的唱段显得丰富而有“分量” ，那是因为作曲家在很多地方吸收了歌剧咏叹调及重唱的优点，这些咏叹调和重唱式的唱段，最大的特点是加强了角色心理情感的表现。而大场面混声合唱的运用，则完全是歌剧化的表现与处理，它对渲染剧情高潮，带动戏剧发展，起到了明显的升华作用。
在音乐作品中，节奏是音乐的动力，配器是音乐的色彩。而对于音乐剧这样的形式来说，这两项因素既是剧情活力的体现，又是音乐“气场”的凝聚点。金复载在《锦绣过云楼》中，灵活运用了江南民歌乃至苏州评弹式的抒情节奏以及动感强烈的民间舞蹈节奏，并使二者穿插于剧中，达到了鲜明的对比效果。
陈蔚导演善于启发演员的情感表达，尤其是担任“对手戏”的演员。她能够通过一系列调配手段，最大限度地调动双方情感的控制与宣泄。她还善于合理利用舞台上“点”与“面”的对比，充分达到突出主题、帮衬主题的作用。
《锦绣过云楼》在创作上还存在着一些问题，在剧本方面，由于内容所致，编剧将过多过重的情节“硬塞”进剧本，使得整部戏略显拖赘。人们从一开始就感觉到，音乐剧的情节在忙不迭地叙述着，好像生怕遗漏下什么。而戏剧作品中最关键的角色塑造，就显得相对紧迫、苍白和不足。再有，音乐剧情节的“平铺直叙”较多，缺乏令人印象深刻的“点睛”之笔。岛田翰这个人物更是突兀，他之前的中国文化热爱者和之后的法西斯刽子手形象变化太显牵强。《锦绣过云楼》的剧本给人的“留白”过少，不足以引发人们的想象和激情，这是一个创作技巧和经验的问题。在音乐方面，缺乏独立而富有个性的角色唱段。再有，音乐剧中的音乐多为同调性的罗列进行，缺乏精彩的转调处理和变奏升华。
