“我有一个更加美好、更高期盼的‘藏戏梦’”

——访藏戏首位梅花奖获得者、西藏自治区藏剧团副团长边点旺久

　　雄奇的雪域高原上，有香喷喷的糌粑，成群的牦牛，美丽的喇嘛庙，但更让人印象深刻的还是那一出出令无数藏族同胞魂牵梦绕、百看不厌的古老藏戏。藏戏距今已有600多年的历史，在藏区一直有着广泛的群众基础。凡藏戏演出，四面八方的人们都会带着酥油茶和青稞赶来看戏，一看就是七八天，他们边看边唱，每天都沉浸在藏戏带来的欢乐之中。在跟随中国剧协梅花奖艺术团赴藏慰问演出期间，记者有幸见到了藏戏的首位梅花奖获得者、西藏自治区藏剧团副团长边点旺久，当聊起藏戏的现状时，他一下子来了兴致，打开了话匣子。

　　去年5月，边点旺久一举夺得第26届戏剧梅花奖，靠的是几段经典藏戏折子戏。如今，他已将得奖的幸福感抛诸脑后，而是更加关心藏戏的“发展” ：“如果再不革新发展，藏戏将失去活力。 ”

　　边点旺久认为，传统藏戏一演就是几天，其固有程式化如人物的唱腔、动作、调式等，都呈现出反复性的特点，重复的内容很多。“面对现代观众的审美诉求，藏戏的改革势在必行。删繁就简，让故事和情感变得更加集中，让藏戏从中老年人喜欢变成老中青都爱看。 ”改编后的藏戏通常只有两个小时左右，在继承传统的基础上，藏戏从过去单一的广场戏发展成了一门综合的舞台艺术，将民歌融入藏式唱腔中，用以更好地塑造人物，同时也借鉴了现代舞台技术，包括舞美、灯光、音响等，而不仅仅是以前一鼓一钹两种打击乐器伴奏下的清唱和大段唱白。但他同时表示，藏戏的“变”与“不变”仿佛走钢丝一样艰难。“因为藏戏不改不好，改得太多也不好。如果改变传统，那藏戏也就不是藏戏了。 ”

　　尤其对于藏戏音乐而言，引进和合作是有限度要求的。虽然有些共同的手法可以借鉴，但最起码90 %的内容不可借鉴外来元素。边点旺久说，当前某些藏戏音乐的主要问题在于引进、混杂和创新的成分过多，对传统不够尊重且挖掘不深，这就像“街舞中加了藏戏，糌粑里掺了大米” 。“当然，运作手法、艺术表现要与世界接轨，但藏族音乐的真正风格不能变，要让老大爷一听就知道这是藏族音乐。 ”对于该怎么做，他打了一个巧妙的比喻，就如同在西方的锅里煮着藏饺子，虽然锅是外国的，但是饺子皮是青稞面，饺子馅也是货真价实的牦牛肉。

　　其实，政府对于藏戏的保护与支持一直没有间断过。从2006年开始，国家持续加大对藏戏的挖掘、传承和保护力度， 2009年藏戏申遗成功后，保护力度的加强更是大大超乎以往，这对于近几年藏戏的推广与发展有着不言而喻的作用。边点旺久告诉记者，现在西藏有200多支藏剧队，哪怕在藏区的一个很小的村庄里都活跃着很多民间藏剧队，在拉萨下属的一个堆龙德庆县就有20多家藏剧队。如今的拉萨街头，“令戴面具，歌舞跳跃，鼓舞曼舞，管弦诸乐”可谓随处可见。对比藏戏之前的发展状况，边点旺久用“天壤之别”来形容。

　　有良好的政策支持、持续的资金扶持，应该说藏戏正处在它历史上最好的时期。“我有一个更加美好、更高期盼的‘藏戏梦’ 。 ”边点旺久说，“我们的藏戏前辈们，不知道有声光道具等部门，但是他们打造了八大经典藏戏。整整100多个不同的唱腔，那么优美的道白、服装设计，完全是属于藏民族的。为什么我们就不能打造经典呢？我真的渴望，在八大传统藏戏之外，有第九大藏戏出现。 ”当然，这需要在人才培养和学术研究方面做更多的工作。“我们目前还没有一所专门的藏戏培训学校，在综合性的西藏大学也没有开设专门的藏戏专业，尚未建立一支对藏戏艺术进行专题研究的人才队伍，系统研究总结整理藏戏各流派的历史、音乐、唱腔、身段、舞蹈、剧目、面具等方面的特点。 ”边点旺久说。他表示，随着国家对藏戏的更加重视和支持，通过他们自身更多的努力，这些问题都有望尽快得到解决。

　　藏戏是藏文化的活化石，在边点旺久看来，对于藏戏的保护、传承与发展还有另外一层更加重要的意义。“在国外的一些‘藏独’分子也有藏剧团，他们散布攻击我们的谣言，说是藏戏后继无人，甚至说西藏的传统文化已经被毁灭。实际上根本不是他们说的那样。 ”边点旺久表示，我们要更好地传承保护藏戏艺术，每个藏戏人责无旁贷。藏戏演员获得梅花奖，不仅仅是藏戏历史上的一大突破，也是中国戏剧史上的一大飞跃，更是对“藏独”分子无稽言辞的一种最有力的回击。