清纯背后是神性

——读康晓铭绘画

盛装的卓玛 （国画） 69×40厘米 康晓铭

　　去年冬天有幸参观青年画家康晓铭画展，几十张人物画给我留下了深刻印象，甚至给我打开了一扇体察中国社会的艺术窗口。整个展厅氤氲着一种淡定、祥和、从容、自信自足的气息。有的人物面带浅笑，平淡地放射着发自内心的阳光和欢喜。无论是加工器皿的工匠，还是提水壶的僧人，无论是捋胡须的老人，还是背背篓的主妇，无论是抱孩子的母亲，还是浅描淡妆的少女，无论是戏耍的少年，还是打手机的村姑，所有这些人物，都被画家组织在一个隐性主题中，那就是普通人的精神世界。这个世界充满生机而又清纯明澈。

　　我隐隐感觉到了画家的某种诉求，即通过人物的造型、神情、环境和细节，表现他们共同的精神世界。弯腰负重的身姿写尽了他们的勤劳，转经筒摇出了他们的宁静，五彩缤纷的珠佩闪烁着他们的自信，赭色的头巾放射着他们的憧憬，清纯的眼神凝聚着他们的虔敬，温驯的白马白羊映衬着他们对大地的信赖。所有这些细节，建构了一个内在的精神世界。

　　也许画家的这种意图不算特别明显，只是一种下意识的愿望。但是，这几十张各自独立的作品，的确是有组织、有结构的。这种组织结构所显示的精神世界和气息，让我看到了当今中国人的正能量。尤其是他笔下的女性形象，目光清纯，就像这个精神世界的一轮明月。我隐隐感到那清纯目光背后，还有一种更庄严、更高贵的东西。我一直在琢磨，这更庄严、更高贵的东西究竟是什么。

　　康晓铭用自己的眼睛和心灵来感受中国人真实的社会生活和内心世界，并用画笔和水墨将自己的发现、感受不带偏见地如实表现出来。内心有阳光的人才能正确地感受阳光，内心有正能量的人才能正确地感受并表现正能量。康晓铭的作品让我通过水墨画看到了另一个中国，这是一个正能量的中国，这是一个生机勃勃的中国，这是一群正能量的国民。他们拥有大地的沉雄和日月的清纯。由此我坚信，康晓铭的观察和发现是正确的。他不仅是中国正能量的表现者，也是中国正能量的来源之一，就像千千万万国民都是中国正能量的源泉一样。他把自己的智慧、爱、能量，都已经融入到民族复兴的历史实践中。一个艺术家最大的光荣，就是用自己的创作，参与到民族历史的创造之中，参与到对民族文化精神的塑造之中。

　　不久前，在北京798艺术区俊德堂书画馆，我跟康晓铭一起讨论他的美术创作。我们谈到，一部中国近代史就是一部中国奋斗史和中华民族复兴史，千千万万最优秀的中华儿女，为民族解放和复兴献出了智慧和生命。这部鲜血凝成的革命史和复兴史，应该得到美术作品成系统、成规模地表现。如果能将这些人物的光辉表现出来，就是一部民族复兴图像史。康晓铭忽然说，这件事充满神性，正是我寻找的东西，我喜欢画这些。

　　“神性”一词让我深受感动。我忽然明白，康晓铭笔下女性人物的清纯目光，背后透出一种庄严高贵的神性。他的创作，实际上是在努力打通国人灵魂与神性的关系。一时间我对康晓铭肃然起敬。

　　的确，我们的时代是一个充满神性的时代，我们的民族是一个充满神性的民族。一个艺术家理解了这一点，并且自觉地将自己的画笔跟民族神性的血脉连通起来，他的创作一定也是神性的。我期待着康晓铭的美术创作在民族复兴的历史进程中庄严地展开。