何俊华：艺术家无须和别人攀比

风正扬帆（国画） 136×68厘米 何俊华

　　何俊华为人很有特点，几十年的人生道路中，有过许许多多外人看起来的好机会，他却选择放弃，继续做一个艺术的追求者；他做事更有特色，不仅身兼广东省青年美术家的领军人，更发起成立“广东省关爱艺术家公益促进会”，希望全社会都能尊重艺术家，都来关爱艺术家。

　　何俊华的画作大致可以分为红色山水、水墨山水、青绿山水。原广东省文联主席刘斯奋评价何俊华的艺术特点：“以大笔渲染与率性勾勒相结合，在整体中力求变化，气象雄伟又不失细腻温雅，自觉追求共性与个性、客观与主观有机结合，开始呈现出一种脱胎换骨的飞跃。”中国美术家协会副主席许钦松认为何俊华作品“在峻峭的山形结构的披麻皴中，辅以一种灵动而温情滋润的墨气”。

　　最大追求是成为画家

　　何俊华生于1962年，五六岁前生活在省直机关大院里。少年时期，“文革”开始，家庭被冲击，何俊华随母亲回到了侨乡开平。他也像当年的放牛娃王冕学画荷花般，随手拿了树枝，蘸上河水，便画岸边吃草的牛、水中嬉戏的鸭子。那段乡村岁月，成为他日后美好的回忆。

　　再回到广州，他考上了广州二中，语文成绩优异，只是乡下时光荒废的英语让他显得较为吃力，高考时和理想的大学失之交臂，而转考了中国人民解放军西安政治学院。尽管如此，何俊华仍非常感谢一直以来帮助他的老师，除了陈金章、刘斯奋、林墉、王玉珏、许钦松等之外，20多年前黎雄才、关山月等都直接指导过他，从这些师长身上，他学到的不仅是技术，而且还有人格上更宝贵的东西。

　　为生计和帮补家用，何俊华曾经远走他乡帮助一些大型楼盘设计、绘图，靠微薄的收入照料亲人。他相信，每个艺术家都必须面对这种或那种困难，逃避不了现实问题。真正步入人生的顺途，是在2004年左右，他调入广东青年画院任秘书长，开始获奖、得到社会专业团体和收藏界的承认，期间足足等了40年。

　　他坦率地说：“有人想做工程师、医生、宇航员，我的最大追求就是成为画家。”

　　希望以名山大川感染人

　　何俊华的画重写生，尤以“长江系列”为人称道。广东画画的人很多，各种题材都有人尝试，但一直以来画家较少有专题性的深入创作，如长江、九寨沟等名山大川，就更少有粤人进行专题性探讨和描绘。

　　何俊华却坚持走出去，他说：“其他画家有工作、家庭，迫不得已放弃远行。我在这方面相比别人受的苦多些，结婚也比较晚，30岁前长期在外写生。”从1982年至今，他先后到长江三峡30多次。哪怕去了不画画，看江水的奔腾、听水的声音、看峡江上白云的飘渺也是一种境界享受和陶冶。大自然的变幻，对他的艺术人生启迪良多。

　　“红色山水”是何俊华于2004年步入艺术顺途后的主要探索性作品，这些画面以浓重的红色彩墨挥洒，在视觉上具有强烈的冲击力。“水墨山水是传统艺术中最高雅的艺术，相比于色彩，当单一的墨色变化出浓、淡、干、湿，那是从平凡中变出不平凡，如果不具有相当功力，是走不出一片天地来的。我在水墨领域探索多年，现在才有了一点门道。”何俊华说。

　　“我笔下的山水大多是中国的名山大川，所描绘的场面也属于沉雄大度一路。因为我总想把祖国描绘得宏伟，亦希望以此来强调国粹文化。”有评论指出，何俊华的作品不仅有着对仁山智水的赞美，更有对历史文化的深刻思考。

　　何俊华在创作之余，坚持文学方面的阅读。唐诗宋词、当代小说看，电视也看，还关心时事政治。何俊华认为，艺术之路很长，无须急于求成，无须和别人攀比，只要坚持自己的理念和对艺术的无限向往，艺术的胜利之门最终会向你打开。虽然路途很艰辛、寂寞，但是贵在坚持。