电影在他们的血液中

——印度电影“跨文化”的启示

　　印度电影面临的一个课题是“跨文化”。印度电影人说，印度像整体意义上的欧洲，是许多不同民族、不同宗教、不同文化和不同语言的区域组合。在印度电影“走出去”之前，首先要在本国内做到跨文化。

　　如果仅以每年电影的生产量而言，印度早就是一个电影大国了。在中国电影生产的低潮期，印度就年产故事片600多部。现在中国电影年产700部，印度达到了1100部。印度电影主要是内销，一个拥有12亿人口的国家，全国票房收入95%都来自本土，好莱坞电影的票房收入只占5%。这是因为印度人民喜爱自己国家的电影，尤其是本土歌舞片。印度有很多穷人，他们没钱买电影票，但迷恋电影，所以就有不少影迷靠卖血来换钱买电影票。“电影在他们的血液中”，这是很久以来我对印度电影的印象。

　　2011年北京第一届国际电影节上，北京民族电影展办了主题为“中国少数民族母语电影展”的活动。办这个活动在当时是很大胆的，在中国电影史上也是第一次，但受到了广泛欢迎，以至几届电影节之后，不少外国记者还在谈论这个话题。

　　记得有一场专门招待外国记者的展映活动，放映了蒙古族影片《尼玛家的女人们》。一位印度记者看后很受感动，当场提出要采访导演卓格赫。采访结束后，这位印度记者又提出要采访北京民族电影展的主席。看了他的采访提纲，我同意接受采访。这位印度记者汉语很好，他向我介绍了印度电影的发展状况。令我惊讶的是，印度的本土电影也是用多种语言拍摄的。他使我了解到印度电影不是宝莱坞，宝莱坞只是印度语的电影，它只占全印度电影的一半，其它16种语言的电影占了另一半。

　　近年来《三傻大闹宝莱坞》等影片的成功，引起了人们对印度电影的兴趣。在全世界排名前15位的电影市场中，好莱坞影片的市场份额高达70%，其在中国的市场份额在50%左右。可在印度，好莱坞电影的票房从来就没有超过7%。印度人讲英文，而英文影片只占印度票房的3%。

　　直到现在，印度也没有设立一个系统或机构搞电影“走出去”工程，印度人拍电影压根就是给自己人看。这与中国电影发展的“壮志凌云”完全不同。《三傻大闹宝莱坞》在印度非常成功，上映后一直居印度票房榜首。影片时长2小时40分钟、有6首歌曲，是无法拿到印度以外去发行的。但这部影片为了“走出去”，按国际发行商的要求，用4个月时间重新剪辑，在国际电影市场上获得意想不到的成功，在中国也进入了主流院线，上了900张银幕。这在印度电影史上算是一个重大突破。可以预见，在未来10年中，会有更多的印度电影在全球框架中出现。

　　印度是一个多民族多宗教的国家，在电影事业上已经形成年产1000多部电影、使用17种语言的大格局。对于中国少数民族电影的繁荣发展，印度电影所提供的借鉴，应当比西方电影所能提供的更多一些。

　　印度电影面临的一个课题是“跨文化”。印度电影人说，印度像整体意义上的欧洲，是许多不同民族、不同宗教、不同文化和不同语言的区域组合。在印度电影“走出去”之前，首先要在本国内做到跨文化。

　　近来，由于前述那位印度记者的牵线，印度信实娱乐公司和北京民族电影展联系，计划把中国优秀的少数民族电影推荐到印度去办展映活动。在与印度电影人的交流中，他们对首先要在本国内做到“跨文化”的观点，给了我们很大的启示。首先，“跨文化”就像建造一座桥梁，总要从一边开始，不能从中间开始，这就是“此岸性”。最好的跨文化电影，是那些故事根植于本土的电影。一开始就想设计交叉跨越的电影，往往是失败的。因为它既不属于这一边，也不属于那一边，无此岸亦无彼岸。第二，做跨文化的电影，需要先进的发行和制片系统，需要一些基础建设。第三，经济和文化紧密关联，当一个国家的经济影响到另一些国家社会生活的时候，“彼岸”才会对“此岸”的文化感兴趣，而不只是猎奇。同时，本国在世界上的经济地位提升后，自己也就有了实力和欲望来讲自己的故事给全世界听。

　　讲到本国电影的“跨文化”课题，印度电影人很看重语言的作用，因为它是文化的重要组成部分。

　　中国少数民族电影在创作中也遇到这个课题。使用本民族母语拍摄的电影，更具民族文化的质感，更能准确地表达自己的感情；但在影院配汉语字幕，年轻的观众很不习惯，因而失去很多观众。现在我们对中国少数民族电影工程重点项目，都要求做汉语对白版，以利于优秀影片进入院线发行。

　　中国少数民族电影不仅可以做到讲中国的故事，也可以做到讲人类的故事，这是尚未发挥出来的巨大优势。