纪录片《周信芳》还原真实麒派大师

　　中新社上海1月11日电 题：纪录片《周信芳》还原真实麒派大师

　　中新社记者 邹瑞玥

　　为纪念周信芳诞辰120周年而制作的纪录片《大师·周信芳》11日晚登陆上海SMG纪实频道。该片走访了京沪浙等地的10多位专家，力图还原一个真实的周信芳。

　　周信芳以他的麒派京剧艺术而名留中国京剧史。他一生演了650多出戏，且多是自编自导自演。海量的剧目不仅远远超过同时代的京剧艺人，环顾世界戏剧史同样罕见。

　　5岁学戏，7岁登台，在这个别人多还是学徒的年龄，周信芳已经小有名气，当时的艺名就叫七龄童。1907年他在上海演出时，写海报的老先生把北京话的“七龄童”错当成上海话的“麒麟童”，待到演出走红后再想改回来已经来不及了，就这样反而成就了“麒麟童”这一美名。

　　然而“天不予以唱戏本钱”，周信芳原本的童伶金嗓，因15岁时变声变得闷哑，“倒嗓”两年竟未好转。“倒嗓”意味着改行，不然只能一辈子在梨园最底层跑龙套。周信芳唯有直面命运的挑战，他尝试各种行当，各种角色，用技艺精湛的戏份弥补嗓音的不足。

　　当周信芳最终以自己的嗓音条件成就了沙声麒腔的时候，他整整磨砺了20年。他逼仄的音域里有谭派的婉约、汪派的豪放与孙派的粗犷。雄浑而富有书卷气，酣畅淋漓又行活意深的表演，在中国京剧表演史上均独树一帜，时常让观者感叹，麒麟童的戏是怎样炼成的！

　　1937年，日本全面侵华的战火燃起的时候，周信芳率沪上京剧艺人，在炮火中将高亢嘹亮的西皮流水，唱响在淞沪抗战的阵地上，他演出的《明末遗恨》、《徽钦二帝》都是当时著名的抗日救亡戏，被田汉誉之为“歌台深处筑心防”。

　　1949年后，从前的“戏子”周信芳、梅兰芳获得了前所未有的政治地位，人们极力推崇“战斗的表演艺术家”周信芳的同时，也逐渐忽略了麒派艺术的本身。当时的生产体制并不符合京剧艺术的创作规律，此后周信芳只创作了六部新戏，其中两部得以上演，《海瑞上疏》更是和《海瑞罢官》被打成“反党毒藤上结出的两颗果”，成为了一场难以想象的灾难。

　　就像“麒麟童”是无意中得来一样，周信芳的艺术也不知从何时起，被观众封了一个“麒派京剧”的雅称；世人常常迷信于周信芳的沙音麒腔，是“亮嗓子”也要学“沙音”。但他别有一种思考。晚年的周信芳曾用八个字来概括自己一生的艺术探索：探新、求新、创新、更新。

　　戏曲评论家翁思再评论说，评价周信芳的艺术成就，不能用流派把他限制住，周信芳始终主张“流派不应成为宗派”，麒派是一种演剧的精神，是一种思想，是一种基本功。就像齐白石讲的，学我者生，似我者死。周信芳是主张活学的。

　　上海京剧院院长单跃进认为，上海开放环境深刻影响了周信芳的艺术，他的演绎博采众长，融合了话剧、电影、戏曲等各种艺术形式。传承周信芳演剧艺术应当超越流派，学他诠释人物的方法，根据艺术家自身的特点发扬京剧艺术。