综艺真人秀节目如今已成为赢得中国观众收视的主力军，但频繁采用引进模式的中国综艺，下一个现象级节目在哪里呢？
套用农夫山泉的一则宣传广告语——“我们不生产水，我们只是大自然的搬运工”来形容当下中国综艺真人秀节目非常贴切，“我们不生产原创节目，我们只是国外模式的搬运工”。像《中国好声音》《我是歌手》《舞林争霸》《爸爸去哪了》《最强大脑》《奔跑吧兄弟》等等，基本是花巨资从国外买进版权的。《中国好声音》的版本来自于荷兰，引进时花了350万元；《我是歌手》的版权来自于韩国MBC电视台；而《舞林争霸》版本来自于美国，东方卫视为50万英镑的版权费埋单。其实，电视综艺节目搞“拿来主义”已经由来已久，到国外购买版权，或者移花接木模仿类似节目的电视台比比皆是，并形成“同质跟风和山寨模仿”的怪象，这充分表明，中国电视综艺节目缺乏原创能力，只是依靠购买和模仿甚至抄袭维持着短暂的繁荣。
那么，国内电视台为什么要付出不菲的版权费，屡屡成为海外综艺节目的推广站甚至是收容所呢？
购买和引进这类电视综艺节目，一来我们的电视人不用殚精竭虑地创新，有现成的，花点钱拿来就是。二来这类电视综艺节目在国外已经获得成功，收视率有保证，不会有太大的风险。这也暴露出，我们中国本土电视人原创意识十分淡薄，原创能力也十分有限，根本不知道当今的潮流文化，也不知道观众到底喜欢什么样的电视综艺节目，缘于这样的“底气不足”，只好花钱“借鸡来生蛋”和“拷贝无极限”。腾讯视频综艺负责人马延琨指出模式热的问题在于，“对引进节目恨不得花几亿元都行，但哪怕拿出几百万元做一个原创节目，就都不愿意。”
更让人费解的是，我们引进国外优秀的电视综艺节目，看重的往往是表皮的、格式的东西，却不会学习借鉴他们先进的创作理念和制作模式，在国外，一档电视综艺节目，通常由独立的制作公司进行研究和设计，创意获得电视台采纳之后再投放市场，形成了一条比较成熟的文化创意产业链，虽然我们国内有些电视台和影视制作团体同样设立有类似机构，但由于缺乏对文化产业的认知，缺乏对受众的调查，缺乏对市场研判的能力，导致原创的具有广泛市场竞争力的电视综艺节目乏善可陈。
照理说，人家有好的东西，你花钱买过来，这符合等价交换原则，但问题是，我们作为文明古国、文化大国，依然在抄袭、在模仿别人的文化形式，实在有损形象。改革开放已经三十多年，经济发展了，成为世界第二大经济体，按道理，文化事业也应该随之相匹配，得到迅速发展，在世界范围内不断地创新、弘扬中华文化。
去年年初，国家新闻出版广电总局发布《关于积极开办原创文化节目弘扬和传承优秀传统文化的通知》，要求各广播电视机构对原创文化节目在立项、资金、人才、播出、评价、宣传等各方面予以重点支持和充分保障。总局将在上星综合频道黄金时间节目调控、监听监看点评和各类评奖评优中，优先安排和考虑原创文化节目。这说明，原创文化节目已经被重视。事实上，我们中国也有原创的优秀的电视综艺节目。去年在法国戛纳举行的戛纳春季电视片交易会上，英国国际传媒集团ITV旗下发行部门ITVSGE宣布，从灿星制作订购模式节目《中国好歌曲》， 并负责其国际发行权和英国播出权。这是世界著名电视台ITV从中国引进并进行国际发行的第一例，并且是中国原创综艺节目模式成功输出欧洲的第一例。这也充分表明，只有原创才是节目永恒的宝典，才能获得国际版权市场的认可。
任何一种文化艺术形式贵在创新，只有创新才有永恒的生命力。我们有着非常深厚的文化资源，从资金、技术方面而言，也早已经站在世界一流的地位，唯一缺乏的，就是创新。这就需要我们中国的电视人要用“最强大脑”去创作，才能催发一批真正的“中国好节目”。
