流水今日，明月前身

——李午申笔墨艺术杂谈

把酒话桑麻 李午申

　　书画家李午申，书画印三绝。其历时半个多世纪锤炼出的三套笔墨语言，线条飞舞，看剑引杯；真笔真墨，千回百转；静深澎湃，文气流动。确乎彰显出独特的怀旧、内敛、高华气质。

　　午申怀旧。从田间少年到笔墨文人，砚田深浅，春去春回，遥想当年，对比现在，才晓得人生如寄，世事原来并非如此。可不管走得有多远，他乡明月，总不如故乡的泥土小路接地气，随处都可以踩痛一个又一个斑斓旧事，一如他那染满乡愁的画风、书艺和篆刻，有其然与不然的感慨与辛酸、任性与使气、欣喜与伤悲，水光澹澹，最难将息。午申先生深深明白，故乡是自己生命的根、文化的脉，永远蕴藉着漂泊游子的精神岁月。在午申先生的笔墨世界里，始终可以找到一个叫做乡愁的地方，用来怀旧，用来歌吟，用来依傍。

　　午申内敛。内敛是中国传统文人性格特质之一，内敛乃“我执”精神所在。午申一生受持，青云之志不坠，沉浸在静美泛白的时光里，甘做传统文化守护人。他高考本欲报考美术学院，却造化弄人地进了中文系。这现实中的不自在反而成就了他人生的大自在。书画篆刻艺术，三家同源，均讲求“字外功”“画外功” ，正如当代书坛学人言恭达对书法的圈点：“中国书法是养心的文化，是修出来的，养出来的。中国文化活着，历史才活着，民族才活着，中国书法才活着。因此，每一位书法人必须文化地活着。 ”于是乎，午申在“现实的不自在”中，一边追求笔墨线条语言的多样性和创新性，书画印全面发展；一边着力于经典文化典籍的风檐展读，诸子百家、唐诗宋词，历历在胸。

　　午申高华。高华包含了审美领域里的诸多人文元素：气格、清韵、襟抱、风范，诸如此类。永嘉四灵之一的翁卷曾作《夜望》一诗：“一天秋色冷晴湾，无数峰峦远近间。闲上山来看野水，忽于水底见青山。 ”午申先生的画作，正如这“当头棒喝”般的“忽于水底见青山” ，是来自对秋色、秋水、秋山等自然景观的领悟。他的笔墨语言有人生格调，且险夷一致，使得儒释道精神达到统一。正如他在画作《寒江独钓》中表现出的文化厚度和美学力道：浅灰色的江天，挺秀的苇；雾蒙蒙的诗意，深玄色的禅。那是线条语言可以达到的生存状态和应当具有的生命情怀。

　　总之，午申的笔墨艺术折射的是几近阑珊的传统文人旧梦，唤醒的却是现实人生的良知和激情。“流水今日，明月前身” ，午申怀旧、内敛、高华，在霜月满怀中，大美无言。