苏高宇的画：修养里的生命力

　　苏高宇的画，首先路子很正，他走的传统的路子。自从西方画进入中国以后，大家要求学习西方的，要创新。其实人人都知道要创新这个道理。学习西方也是一种方法，但要学的好也不容易，必须有传统为基础。凡是没有传统基础，硬学西方画，要么就用西方画来改造中国画，不是中国画了，要么就学得不伦不类。传统的路子，是最正统的路，也是最难的，画出来也是最高雅的。

　　苏高宇的画是首先从传统入手，而且功力很深。另外中国绘画最重要的基础是书法和诗文。苏高宇他懂书法，他学过颜体字，后来综学百家，独成一格，书法很地道，我看他书法的成就还更高，正因为他的书法的成就，他的用笔就不同一般。中国绘画第一要有功力，外国人讲技术，技术的升华成为功力，功力是相当重要的，没有书法基础功力也不会太深，这是第二个方面。更重要的是，他的绘画里有一股清气。绘画有死画和生画，唐代张彦远讲的“死画满壁、曷如污墁”，满壁画的满满的，像涂料似的，看了没有兴趣。另外对话，死画怎么对话呢？像死人似的我没法对活。人有气就生，没有气就死了，绘画也是这样的。绘画没有气，你技法再好也不行。很多人画了一辈子画了，有的七八十岁了，构图也不错，绘画就是没有看头，就是少了这股子气。真画一划就见到生气，真正的绘画画一笔就能看到生气。画上这股气还要以清气为主，粗俗之气也不行，霸气和其他气有了比没有好。但是霸气也好、雄浑也好，必须以清气为基础。你看颜真卿的字是雄浑、是刚猛的，但是人家说他雄秀，首先是以秀为基础的，这个秀很重要。我叫秀骨，诗文书法绘画必须有秀骨才能称上高雅的艺术。没有这个秀骨，你这个艺术水平就大打折扣，甚至不是艺术。

　　苏高宇这股清气首先是湘西这个地方的清雅之气给他的基础，其次是他的诗文。这个清气是天生的，后来也可改变，但改变要行万里路，读万卷书，只有这个方法能改变一点。苏高宇这两条都占了，他首先在湘西这个清雅的、青山绿水的地方，这股气给他的基础、哺养了他，他要感谢湘西，他画成功第一个要感谢湘西这块土地。第二个是他懂诗文，诗和文，诗文也增加了他的清雅之气，现在的画家能画画的还有一点，能写诗文的百无一人，甚至可以说千无一人。有的能写两句，平仄不符合、格律也不符合，还称绝句、称七律，包括很多所谓大家、名家，写的也不符合格律。不符合格律能写出来也就不错了，但是有时候不符合格律也写不出来，这种人也非常多。而苏高宇是个特例，他不仅画好、诗也好，诗和画相得益彰。现在的画能达到这个境界的确实很少。

　　中国画其实比西方要先进的多。西方到文艺复兴时期，十四世纪的时候，还在讨论画家要做大自然的儿子还是孙子，要真实地反映大自然，完全要酷似于大自然。而中国人的画比西方早一千年就知道画的是自已，写的是自己，写的是心、写的是道和理，而不是对象，对象只是引起思考的一种媒介。所以中国画是哲学的，外国画是科学的，它讲究色彩怎么样，结构怎么样。中国画是哲学的，它显出人文的精神在里面。石头有什么好看的？石头不倚不靠、冷热任之，严寒也好、天热也好，它都无动于衷。人家说宠辱不惊，这也显示出人的气节在里面。所以中国人画石头啊，兰草啊……兰，在深山里面你也看不到它，它自然放出香气，它不是炫耀自己。那么，中国画最重要的传统就是人文精神，中国人的人文精神当中诗和文是相当重要的，没有这一条，你的绘画格调想要高了是很困难的。我们看现在凡是格调高的都懂一点诗文。古代更是如此。现在创新的人有一批画也能看看，但是从格调来看还不是太高，我们能举出许多例子、很多大家的例子。他的画即便有点新意了，吸收了西洋画的这个方法以后，比较新，但是格调还是不高，格调高的画必须有诗文为基础。

　　总之，我们从这几个地方来看苏高宇的绘画，首先他路子对、路子正确。第二他有传统的功力，他的传统功力来源于他的书法功底。最后是他的画里有一股清气，清雅之气，格调很高，有这几条他才有今天这个成就。当然他的成就我们还不能说他炉火纯青了，还要发展，他还年轻嘛，但是他有这个基础就可以发展，没有这个基础谁都想要发展那也是很困难的。我们看很多艺术院校出来的学生他到二三十岁画的都很好，画人都很像，但年龄一大水平就降下来了，越画越差，年龄越老越不行，就是因为年轻时候他有造型基础，而且他年轻有一股朝气，象小女孩似的，十八九岁、二十岁怎么都很漂亮，到年龄大了就不漂亮了。画家也是这样的，年轻的时候他有股朝气，这股朝气在绘画上反映出来，我们一看也不错。他年龄大了朝气没有了，只剩下老气和昏气，就像这个女孩年龄大了皮肤一打皱就不美了，也就没有看头了。为什么有的人像黄宾虹和齐白石越来越行呢，他老了我们看的不是那股朝气，而是他的修养和学问，修养里面本身也有一股生命力在里面，他的画就耐看。没有这个学问的人，绘画到一定年龄，不是进步而是退步。所以苏高宇他有这个基础，诗文的基础和书法的基础，他的绘画将来肯定会有一个大的发展，我们拭目以待。