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用优秀作品助推新时代的文化自信——记走向世界的中国雕塑大师田跃民

来源:人民政协报 | 慈轩  2018年03月06日07:13

田跃民

田跃民雕塑作品“医学之光”

田跃民

人物名片

田跃民,北京人,1958年出生于山东,中国著名雕塑家、画家,第二届南京青年奥林匹克运动会《九骏》设计者,北京展览馆正门雕塑制作者,北京电影制片厂新厂标制作者,北京世界公园80%雕塑的制作者。为中央电视台大型纪录片《中国商人》创作了中国历代16位著名商人雕塑,作品曾多次在美国、日本、泰国、蒙古、秘鲁、哈萨克斯坦、哥伦比亚等国展出,为中国与世界各国的文化艺术交流作出突出贡献。上海迈锡尼艺术品有限公司签约艺术家。

在今年农历春节到来之际,远在大洋另一端哥伦比亚首都波哥大的艺术爱好者们沸腾了。

田跃民来了。

带着他的雕塑艺术作品,田跃民站在了这座南美历史文化古城的土地上。

2018年2月13日,“视觉中国梦———艺术世界行田跃民雕塑艺术展”在哥伦比亚首都波哥大举行。

在这场由中国驻哥伦比亚大使馆、孔子学院、哥伦比亚贸促会、TADEO大学、哥伦比亚-中国商会共同主办的艺术盛宴上,田跃民以其深厚的艺术功底、雄浑的文化底蕴和栩栩如生的雕塑作品,征服了当地的艺术爱好者们。

这已经不是田跃民的艺术作品首次在国际上引起震撼。近年来,他的作品曾多次在美国、日本、泰国、蒙古、秘鲁、哈萨克斯坦、哥伦比亚等国展出,为中国与世界各国的文化艺术交流作出突出贡献,也为提升中国文化艺术在世界上的影响力作出了积极有效的努力。

辉煌脱胎于生活的磨砺

很多人问田跃民,对哪件作品最满意?

“刚做完的。”他的答案简单明了。

“每件作品都在提高,都在进步。好的作品永远是刚完成的那一件。”田跃民说。

这是30多年来田跃民对于艺术的领悟。1978年,他考入曲阜师范大学油画系,并担任班长。他是个不听话的“好学生”,虽然成绩优异,却带头“罢课”去写生,让老师和学校头疼不已。1982年,田跃民带着全优成绩和梦想毕业了,却未能如愿从事他所向往的美术工作,被分配到聊城师范学校当体育老师。他有1米78的个头,健壮的体魄,加上他忠厚直率的性格,按说是块教体育的好材料,但和他的爱好兴趣不搭,不久被调到华东石油学院(现中国石油大学)从事宣传工作,他的人生道路从此翻开了崭新的一页。

因工作关系,他接触到很多当时国内一线艺术名家。也是在此期间,田跃民对雕塑艺术产生了浓厚的兴趣,从此一发不可收。

虽然有油画的功底,有扎实的素描基本功以及准确的造型艺术能力,但雕塑和油画在媒介上毕竟有所不同,转型是个很大的挑战,这意味着他要从零开始。凭借着超人的毅力和悟性,田跃民做到了,并形成了自己独特的雕塑语言和艺术思想。也因为勤奋与才华,他深得一些雕塑大家的赏识与点拨,这其中包括中国雕塑的奠基人刘开渠先生,著名油画家何孔德先生,雕塑家潘鹤、程允贤、钱少武等,这些老师对他的艺术产生了深远的影响。

这期间,田跃民跟随潘鹤先生参与雕塑了著名的《和平》作品,这尊作品被安置在今天的日本长崎和平公园入口处。1986年,田跃民从石油大学调任中国国家博物馆研究员,负责绘画库房和雕塑创作。能够进入国家级的艺术殿堂工作,对于田跃民来说无疑是如鱼得水。在国家博物馆期间,他创作了大量雕塑作品,其中,包括为筹备中国人民抗日战争纪念馆完成的《地道战》及半景画馆的制作;1989年为中国革命史陈列创作完成《孙李会议》、《五卅运动》大型布景及蜡像制作;1990年在中央美术学院雕塑系第四工作室跟随钱绍武进修,参与“北京世界公园”的筹划和大部分雕塑及部分景点、建筑群的制作;作品《梦》荣获北京市建党70周年美展优秀作品奖;为安源博物馆创作完成《当兵就要当红军》,1991年为爱新觉罗·溥杰制作青铜雕像,受到好评。

但令人意外的是,这份令人称羡的好工作,竟然被田跃民放弃了。在国家博物馆工作了10年后,他决定辞职下海。或许是平淡、刻板的体制内工作不适合他的性格,在一次和领导谈话中因为一语龃龉,他脱口而出“不干了”,即使“在一小时前”还没有要辞职的想法。

之后的10年,则是他体验生活、尝遍人情冷暖的10年。他成立了自己的公司,从事跟“老本行”有关的城市雕塑、建材、外墙装饰等业务。从国家博物馆的研究员成了一个小老板,他体会到了身份落差带来的失落。很多原来的朋友离他远去了,“甚至有一个以前对我很热情,以跟我认识为荣的朋友,后来我去找他,他说你要先预约。”

后悔吗?并不!田跃民说:“如果我从此一蹶不振了,那就是一个错误。但是我后来重新回归艺术,这10年的沉淀、积累,体验生活,对我来说是很大的一笔财富,我认识了什么才是人生价值。所以在今天来看,是一个正确的决定。”

在田跃民人生中出版的第一册画册上,是儿子为他作的序:“30年前,拂拂土气,走出聊城,彷徨前路;30年后,拂拂商气,找回自我,找到自由”。田跃民说,这正是对他人生经历的真实写照!

成功来自勤奋的耕耘

田跃民从不讳言自己当初下海是为了“赚钱”,也坦诚在经商成功后仍然痛苦,他从内心深处知道这不是自己想要的生活。

当他下定决心重新回到雕塑台的时候,几乎所有的人都认为不可能。

但是田跃民对自己有信心,“我了解自己,我有毅力。”田跃民又一次做到了。他选择了马这个艺术形象作为回归的起点,也是因为马有“奋起直追”的寓意。他给自己规定工作量:每天至少画30张马才能休息。

周末,他吃住都在朋友的马术俱乐部,反复观摩,一张张地画速写,从静态的马到动态的马,再到每个动作肌肉的形态变化。周一到周五就在工作室,将纸上的马变成立体的雕塑,就这样一直坚持了两三年的时间。

直到现在,田跃民仍然保持着这样勤奋的习惯。目前他完成的雕塑作品有2000多件,这个数量还没有其他雕塑家能够超过。他雕的马,风格独特,威风八面,气势宏大。他早年创作的《驾金马车的阿波罗神像》雕塑,就因其博大壮观的群马气势而震撼世人,从此扬名海外。有业界人士称赞道:“徐悲鸿的马是画在纸上的活马,田跃民的马是雕塑出来的立体的活马。”近年来,田跃民潜心创作了青铜马系列雕塑,有烈马、奔马,有组合、有单列,造型多样,种类繁多,形成了强大的艺术格局,深得国内外收藏家的热爱。为南京青奥会创作的主题雕塑《九骏》,就是其代表作之一。

“如果说一个好演员的表演具有形神兼备的特点,那么田跃民的雕塑作品就像一个个出色的演员,即使只是放在那里,也能形神兼备地诉说和演绎雕塑家的心声。”有评论家这样说。

见过田跃民的人,都会被他的博大胸怀和率直真诚的人格魅力所深深吸引。熟悉田跃民的人都了解他的真性情,他是出了名的敢说真话,不绕弯子,而这种性格也理所当然地体现在他的艺术创作中。特别是随着时间的推移,比起塑造那些端坐在神坛凛然不可侵犯的英雄、伟人、大师像,田跃民更偏爱底层老百姓的形象。如今的他更爱在生活中发现亮点:菜市场的小贩、杂耍艺人、在街头嬉戏的儿童,他喜欢捕捉每一个打动他的瞬间,将它们定格下来。“真正的伟大是在平凡中体现出的伟大,而不是装模作样,昂首挺胸。”

几经辗转,从脱离艺术再到回归艺术,经过时间的打磨、岁月的历练,现在的田跃民,越来越体现出不为世俗所羁的洒脱、旷达与超逸。他的言语中,也处处闪烁着“看透”的哲理。“我没啥嗜好,烟不抽酒不喝,就有两大爱好:一是爱吃苦,因为幸福来自对比,只有体会到苦才知道什么是乐。再者就是爱看书,我喜欢看哲学书籍,对人生哲学的感悟和理解,我和培根在人生经历和性格上有相似之处,我经常读他的《人生论》和《哲学随笔》。”他说得十分虔诚。

近年来,田跃民的雕塑作品渐入佳境,他在速写基础上融入传统中国画的笔墨,形成有鲜明个性的水墨绘画风格,也备受欢迎,特别是以水墨马为主题的作品,被誉为“笔墨仿佛如音符般跳跃,达到了出神入化的妙境”。

但尽管如此,田跃民从不以“艺术家”自居,对于外界“雕塑大师”的美誉,他也只是呵呵一笑了之,并不在意。

作为中国目前雕塑作品数量名列前茅的雕塑大师,田跃民的国画、雕塑作品早已闻名于世——中国人民抗日战争纪念馆的雕塑《地道战》、南京青奥体育文化公园内的地标性巨型骏马群雕《九骏》、马来西亚重达80吨的释迦牟尼佛像、北京展览馆正门雕塑、北京电影制片厂新厂标、北京世界公园80%的雕塑、为中央电视台大型纪录片《中国商人》创作的历代16位著名商人雕塑……经过30多年在艺术道路上的探索和耕耘,田跃民已经成为我国大师级著名雕塑家,他的雕塑为世界各国政要和著名人士所收藏,他的作品拍卖纪录也早已达到千万元级别。他创作的多个城市雕塑,已经成为当地的地标性艺术品。

这一切,都源于他几十年一以贯之的上进与勤奋。田跃民是一位勤奋的艺术家,走到哪里画到哪里,他的速写正是他足迹的见证,有过每年上万张的速写记录。

从生活中汲取可用于创作的灵感,打破了泥案与画板之间的间隔,使得田跃民的水墨作品延续了泥塑完美、洒脱和惯有的磅礴大气。田跃民的雕塑和国画、速写等艺术品都打上他个人的烙印,呈现出独特的面貌。他做雕塑的速度、把握形象的准确度,刻画对象神态和气质的入骨度都体现了超凡脱俗的功力。

无论作品题材如何,田跃民作品的共性,都因创作者灵魂与心血的注入,而拥有了灵魂。目前,田跃民的作品可见于全国多地。“不需要别人知道这是我创作的。我就是一个小老百姓。”他说,“创作的目的是要表达对艺术的纯真感情。一旦看重名利,艺术生命就会终止。抛开名利,才能走得更深更快。”

走向世界源于文化的自信

一个成熟的雕塑家会利用雕塑这个国际化的艺术语言,通过“艺术”的写实来表达作者的心情;一位优秀的画家也会擅长用水墨丹青传达对人生感悟的“写意”。田跃民正是这样一位卓越的艺术家,雕塑与国画在他身上得到了完美结合。他的作品朴实、生动,客观地呈现了作者对自然、对生命的关注,表达了一种质朴醇厚的美感与浓郁的人文情怀。业内专业人士评价田跃民的作品是“雕塑富国画元素,国画具雕塑因子”,无论是奔腾的“马”还是静态的“人”,都是作者的现实生活在艺术世界中投影,都传达着一份充满人文情怀的爱与悲悯。而这,正是对艺术追求的升华!

而这种艺术的升华,也使得田跃民的作品越来越受到国际上的关注与称赞。

2012年底,田跃民应邀赴美国筹备2013美国个人专场展览。这是当时中国艺术家由美国方面主办,在美规格、规模居前列的一次个人艺术展览。

在美国阿肯色州,田跃民从北京带去的几件青铜雕塑作品一亮相,立即引来了美国观众的惊呼,与会的美国人无不为这位东方雕塑家的作品所深深折服,一位美国著名当代美术家看到田跃民的雕塑后惊叹道:“这才是真正大师级的艺术作品。”

这只是田跃民艺术作品走向世界的一个镜头。

近几年,为了更好地发扬中国传统文化,田跃民以艺术作载体,为中国文化走向世界不断奔走。

2011年2月,在日本东京中日文化交流中心举办画展;2012年底,赴美国举办个展并受邀在美国阿肯色大学讲学;2014年6月,在泰国曼谷中国文化中心成功举办“视觉中国梦,艺术世界行——田跃民雕塑、国画世界巡回收藏个展”;2014年8月,受邀参加“视觉中国梦,艺术世界行”赴蒙古国展览写生活动;2016年10月,田跃民创作的日本原首相鸠山由纪夫铜质雕塑在东京鸠山会馆举办落成仪式;2016年11月,田跃民应秘鲁共和国国会邀请,于APEC会议期间在秘鲁国会大厦大厅举办画展,获得了国际舞台上无数的赞誉与荣耀;2017年9月,应邀参加阿斯塔纳世博会中国艺术展,创作的雕塑作品获金奖;2018年2月,由中国驻哥伦比亚大使馆、孔子学院、哥伦比亚贸促会、TADEO大学、哥伦比亚-中国商会共同主办的“视觉中国梦,艺术世界行——田跃民雕塑展”在哥伦比亚首都波哥大举行……田跃民的这一系列成就,对于把我国的国画、雕塑等艺术传递到世界起到了重要作用,也有力地推动了国人的文化自信。

“没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有我们中华民族的伟大复兴。我们有责任也有义务,让中国优秀的传统文化走向世界,用我们的优秀作品助推新时代的文化自信,弘扬我们的时代精神!”田跃民说。

由于在艺术创作上取得杰出成就,2012年,田跃民被国家有关部委评选为中国当代五大雕塑家之一;同年被中国文联评选为“艺术楷模”荣誉称号;2013年被评选为“中国国礼艺术大师”;同年,被中国文联授予“人民功勋艺术家”称号以及德艺双馨的人民艺术家、“中华文化艺术巨匠”等称号。

尽管如此,田跃民自己很清醒,他从不以“艺术家”自居,对于外界“雕塑大师”的美誉,他也只是呵呵一笑:“只有把‘著名艺术家、大师’的名头放下,你的艺术才能保持永远的生命力。”

田跃民强调,自己只希望做个真实的人,最真实地活着,说自己喜欢说的话,做自己喜欢做的事。(慈轩)