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孙悟空彩色脸谱的谱式源自著名京剧表演艺术家李万春的谱式、工艺品盔头的制作采用了与京剧演员登台所用盔头完全相同的材质、金钱豹的脸谱取自哪门哪派也颇有讲究……9月1日，“梨园艺韵”北京民间工艺美术专题展在中华世纪坛亮相。雕漆、京绣、脸谱、盔头、皮影、风筝、面塑、泥彩塑、剪纸等40多个民间艺术门类的240余件展品，展现出民间工艺美术与梨园艺术并蒂情深的缘分。

“戏曲是民间美术的主要表现内容之一。民间美术家就是要把戏曲舞台上动态的、稍纵即逝的美定格成永恒，让人们可以多角度了解其美。”北京非物质文化遗产项目之一、彩塑京剧脸谱的代表性传承人杨玉栋说，戏曲和民间美术从不同角度传承中华优秀传统文化，如同并蒂莲共生。有些民间美术家创作的戏曲主题作品已堪称国宝。比如，天津戏剧博物馆中就存放着泥人张创始人张明山创作的戏曲人物，老舍先生的案头也曾摆着面人郎的戏曲主题作品。

在这个展览上，无论是展出作品的，还是前来观展的，见面说的都是梨园行的行话。“这翎子是真翎子（活雉鸡的羽毛），现在可找不到了。”京剧大师钮骠，面对鬃人艺术大师白大成创作于2004年猴年的一尊齐天大圣，忍不住赞叹起来。看到有观众敲击鬃人的铜盘，钮骠兴之所至还唱了一句，并感慨现在大多数人只会敲击铜盘，而不再会边唱边玩儿。

能得到老大哥的赞赏，对白大成来说不算意外。他说：“想要做好戏曲主题的民间艺术，你得常看戏听戏，必须了解表演的神韵才行。”作为资深戏迷，他还在展览现场“纠正”了一下晚辈们的作品。“你看这个贴片，常看戏的人就知道胖要往前，瘦要往后贴。这个贴片就贴得太靠后了。”他指着一尊面塑作品点评，“这花枪也不是提着拿的，应该是反手拿的。”白大成说，要想用立体的民间美术作品还原戏曲艺术的意蕴，不是看几张照片就能做到的，若要精致精美，得先做好戏迷，才能做好作品。

对前来观展的普通市民来说，展览无疑是一次普及戏曲知识的立体课堂。带着4岁儿子来看展的李女士，对着脸谱给孩子讲张飞、关羽的故事；带着13岁女儿来看展的鲁先生则陪着孩子一边看展览一边了解《西厢记》。两位家长都表示，戏曲艺术是我国的优秀传统文化，应该鼓励孩子们通过各种途径，多角度了解它、喜爱它，助其弘扬下去。

专题展由北京文联主办、北京民间文艺家协会承办，每两年举办一次，是展现北京民间工艺美术创作水平的公益性综合展览。该展将免费展至9月15日。