羊城舞台春意浓 诠释多元化女性魅力
冬意阑珊,春潮涌动之际,广州大剧院将迎来第七届女性艺术节的开幕,从3月7日起至4月27日将有丰富多彩的演出内容呈现在舞台上,生动展现艺术的多样之美。艺术节期间,才华横溢的女性艺术家们将把敏锐的感知力,转化为舞台上不拘一格的作品,折射出与自己与世界之间的关系;透过多元视角定义女性魅力,涌动出源源不断的艺术活力。
今年女性艺术节主题海报
据悉,今年的女性艺术节将有13部舞台作品轮番上演,涵盖舞剧、话剧、戏曲、古典乐等多种演出类型,汇集了包括代表中国现代舞中坚力量的谢欣、“亚洲最重要的舞者之一”的王亚彬、德国小提琴传奇安特耶·魏特哈斯以及中央芭蕾舞团、上海昆剧团、高口碑青年戏剧团队“话剧九人”等兼具实力与人气的艺术家及团体,用艺术妆点花城的绚烂春色。另外,舞剧《人在花间住》和粤剧《双绣缘》都将在广州大剧院的舞台进行首演,艺术节期间还将有见面会、工作坊等多姿多彩的活动同步举行。
“我本多样”为本届女性艺术节的主题,意指对于美的理解,无需定式。在审美多元化的当下,舞台艺术因多样而焕发出勃勃生机。
A精品舞剧风格各异
3月7日至8日,有着“现代舞大奖收割机”之称的舞蹈家谢欣将带着舞蹈剧场《静地回升》重返广州大剧院的舞台。在此之前,谢欣曾凭借舞蹈剧场《大饭店》中“孕妇”一角,给广州的观众留下深刻印象,也因参与《舞蹈风暴》《乘风2023》等综艺节目而为大众所熟知。《静地回升》这部记忆与时间交错的新作,讲述了谢欣走过半生,坦然面对自我后对于生命的感悟。
舞蹈家王亚彬将带来自导自演的舞剧《海上夫人》。作为英国国家芭蕾舞团历史上第一位受邀委约创作的中国编舞,王亚彬以“女性主题”连续创作了七部舞作,《海上夫人》是其中的第七部。这部根据挪威戏剧大师易卜生同名戏剧改编的舞剧,迥异于话剧版的台词为王,以肢体展现女主角艾琳达复杂而深邃的内心,讲述其在责任、婚姻、欲望与自由之间挣扎,来揭示女性独立意志的觉醒。该作试图探寻女性在整个社会形态中占据着怎样的地位与角色,以及女性在其生命历程中是否能获得对于生命状态的选择权等问题。
今年,中国芭蕾经典《红色娘子军》将迎来首演60周年纪念,作为中国芭蕾舞史上的一颗闪亮明珠,它向世界展示了中华民族不屈不挠奋斗精神,呈现出中华民族芭蕾艺术之花的独特魅力。作为中国芭蕾的骄傲,《红色娘子军》如今已成为中央芭蕾舞团代代相传的一面旗帜。3月16日至17日,中央芭蕾舞团将在羊城献演这部经典之作。
4月26日至27日,广东歌舞剧院2024年全新创排的舞剧《人在花间住》将在广州大剧院进行首演,这部浸透着岭南本土文化气质的舞剧由中国舞蹈家协会主席冯双白任艺术顾问,中央芭蕾舞团首席编导费波导演,温方伊担任编剧。该剧通过大量具有岭南元素的世俗风情展示,将人与“城”的关系,生命与“花”的联系铺陈开来,运用艺术的想象,调动一切可能的舞台手段,用现实与非现实相结合的手法呈现骑楼花店中的烟火气和梦境幻想中的奇幻之感。
B人气戏剧结伴而来
艺术节期间,口碑屡创佳绩的青年戏剧团队话剧九人,将携 “民国知识分子系列”中精致如小诗的《春逝》和具史诗气象的《对称性破缺》登陆广州大剧院的舞台。
人气戏剧《春逝》剧照
《春逝》以温柔轻巧的方式讲述了物理双姝深情而克制的相逢、相知、相惜,乱世中物理所三人组在理想与现实中的取舍,以及对抗命运浮沉的温柔力量。《对称性破缺》是话剧九人“民国宇宙”中时空跨度最广、表现形式最为丰富的一部。故事围绕着叶启荪、吴大有、瞿健雄三位科学家追问科学的答案,求解人生的难题展开。他们一人分饰多角,共同演绎了跨越身份、年龄、国别、性别的40多名其他角色。此外,这还是一部 “音乐话剧”,视听设计精确而又大胆,以音乐作为舞台上牵动情绪的关键线索,创作了多达几十首的原创配乐。
3月22日至23日,全女班话剧《夏日声响:海鸥》以现代性视角重构了戏剧大师契诃夫的经典文本。该剧拆解了原著紧凑庞大的体量,将故事的发生地转移到了一个挨着大城市的中国小城里,将戏剧主要的驱动情绪放在了五个年轻女孩的友情上。将每一种角色和其面临的内在困境转移到女性身上,用去性别化的底层逻辑达成可能性的自由。
由广州话剧艺术中心全新创排的剧目《雪莉的墙》,讲述了一个中年女性打破自己内心的“墙”,勇敢地追求向往生活的故事。这部时长为120分钟的独角戏,由演员于小棠一人分饰十几个角色,用“一镜到底”式的表演撑满全场,完成精神和体力的双重考验。
另一部独具匠心的女性独角戏,来自根据“网红轮椅女孩”赵红程真实故事改编的《请问最近的无障碍厕所在哪里?》。该剧由赵红程本人完成自述表演,风格诙谐有趣,力图破除残障人士艰苦励志的刻板印象,呈现“轮椅人”普通但动人的一面。该剧曾斩获第七届华语戏剧盛典 “最佳创新剧目”奖项。
C戏曲古典乐余音绕梁
戏曲迷和古典乐迷同样能在本届艺术节中寻到心头好。
3月29日至30日,作为全国唯一能演绎全本55出《牡丹亭》的团队,上海昆剧团倾全团之力、重磅推出昆曲巅峰之作全本《牡丹亭》,以连续两天三场共近8小时的大体量登台广州大剧院。该剧特邀著名戏剧导演郭小男担纲导演,并亲自参与剧本缩编工作,特邀岳美缇、蔡正仁、张静娴、计镇华、刘异龙、张铭荣、李小平等著名昆剧艺术家指导。此外,上海昆剧团以其“五班三代”的强大阵容为全剧庞大的人物群像提供了坚实基础。除了剧中“杜丽娘”和“柳梦梅”扮演者由“昆四班”的罗晨雪、胡维露挑梁“全本”,“昆三班”梅花奖得主吴双还在剧中分别饰演“判官”和“完颜亮”,上昆所有优秀青年演员全程参与55出“全本”的创演。
4月23日,由广州粤剧院创排的大型新编古装粤剧《双绣缘》将首次把广绣的传说故事搬上粤剧舞台,展现两大非遗艺术的美和魅力。该剧以“粤绣始祖”卢眉娘为原型创作,以双生双旦的角色阵容演绎广绣传奇,展现了唐代宫廷中人纯真、质朴、执着、洒脱的爱情观。两位梅花奖得主李嘉宜、吴非凡分别饰演卢眉娘和卓英英。
3月31日,首次到访广州的德国小提琴大师安特耶·魏特哈斯将带着全套《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》来到广州大剧院演出,于弓弦之间呈现巴赫的音乐宇宙。魏特哈斯不仅是位卓越的小提琴演奏家,还是柏林汉斯·艾斯勒音乐学院的小提琴教授,著名小提琴家宁峰曾师从于她。
施坦威青年艺术家、爱尔兰籍钢琴家克拉拉·伊莎贝拉·西格尔也将在艺术节期间为广州乐迷带来舒曼的钢琴套曲《狂欢节》、巴赫的C小调第二帕蒂塔组曲等经典曲目,让观众于黑白琴键之间进入巴赫、舒曼、海顿及奥涅格的音乐世界。