在传统与前卫过去与今天中穿越

——新疆当代美术馆让当代艺术走进人们视线

6月26日，观众在新疆国际会展中心观看首届中国新疆国际艺术双年展展出的艺术作品。

　　走进新疆当代美术馆展厅，每天都有参观当代艺术作品展览的业内艺术家、老人、学生以及带孩子的家庭主妇等各色人群。

　　一件件有别传统艺术的作品，别出心裁地排列在白色展墙和亚麻展台上。每件作品都是艺术创新的成果，都是一次艺术上的惊艳亮相，让人陷入无边的遐想当中，感受绚丽多姿的艺术魅力。

　　6月25日，随着首届中国新疆国际艺术双年展的开幕，《盛宴——李津作品展》在这里的展出，新疆当代美术馆与“当代艺术”这个热词一起走进了人们的视线。

　　为新疆艺术家和观众打开一扇窗

　　去年8月30日，“中国•新疆国际版画邀请展”暨新疆当代美术馆落成仪式，在乌鲁木齐7坊街创意产业集聚区B区举行。国际版画展邀请到了12个国家和地区的近90位艺术家携178件的代表作品参展，新疆当代美术馆自落成之日起，就体现出了其突破一地之隅。

　　一个地区的传统美术馆还没有建成，就先建当代美术馆，这在内地省市是不多见的。这再一次证明新疆虽地理位置偏远，但对新兴艺术的热爱是一如既往的。

　　新疆当代美术馆建馆后，就将在新疆传播当代艺术思维视为己任。仅在2014年上半年就展出在国内外有影响力的展览数个。“粉色公见”中国当代女性艺术联展、“平行试验”新青年艺术展、“九条腰”“天虫”左正尧、白明艺术联展和“冰川与天际的对话”邢罡当代艺术个展等。

　　新疆当代美术馆馆长宋青松，这样描述新疆当代美术馆的目标和定位：利用新疆在丝绸之路所处的独特地理位置，面对欧亚文化市场，对中国新疆传统文化脉络进行梳理，给新疆中青年艺术家提供一个对外文化交流和展示的平台。

　　“从去年开馆时举办的国际版画展，到现在举办‘首届中国新疆国际艺术双年展’的平行展，在半年多的时间里，新疆当代美术馆倾向于做与国际接轨的展览，努力打开一扇窗，让新疆观众看到更多高品质的展览，同时让外界了解新疆文化发展所处的状态。其实，美术馆不是一个简单做展览的地方，是融合体现一个地域政治、经济和文化的地方，是用精神层面的东西给人以发展动力。”宋青松说道。

　　从不为人所知，到几次有影响力展览的成功举办，快速提升了美术馆的认知度。新疆当代美术馆带领新疆观众在传统与前卫，过去与今天中穿越，领略当代艺术赋予传统艺术的活力，做到回望过去、立足当代而放眼未来。

　　当代艺术，离我们的生活是近还是远

　　宋青松在采访中给记者讲了一个小故事：一个新展展出不久，一位四十多岁的女观众看起来不像是专业搞美术的，却很仔细地欣赏每幅作品，有不懂的地方就一个接一个地向展馆工作人员虚心请教，工作人员问她为什么对展览这么感兴趣？她说这种当代艺术展非常好，很开阔视野，她要先自己熟悉熟悉，然后下次带自己上初中的孩子来看，希望可以对孩子写作文、解几何题等方面帮助扩展思路。

　　实际上，新疆当代美术馆经常有美术学院的学生带着画笔，直接在现场临摹，实现了它的公共美术教育功能。它正在用一次次展览、讲座和研讨会，将美术馆与人们的日常生活紧密相连，不断拓宽公众审美和当代视觉艺术的阅读体验。

　　那么当代艺术，究竟离我们的生活是近还是远？

　　著名当代艺术家白明这样回答了记者的疑问：“当代艺术赋予了我们传统文化艺术新的活力，就拿当代陶艺为例，当代艺术让我们的陶瓷文化走出工作坊，以新鲜的艺术思想、观念和形式，更有效地融入我们普通人的日常生活。因为当代艺术性主要体现在实验性和创造性，可以给大家带来新的启示，对城市建筑、工业设计等，甚至日常生活设计上都有推动和放大的作用。所以当代艺术不是离我们很远，而是离我们很近。”

　　著名策展人、北京大学艺术博士生导师彭峰认为，当代艺术最大的特点就是它可以活跃一个地方的文化，对艺术的新可能性的拓展发挥作用。彭峰拿新疆油画举例，新疆有画油画的传统和基础，如果没有新的想法就会造成因循守旧，艺术影响力就会降低。而当代艺术恰恰是关注社会出现的新问题新动向，让艺术重新和社会发生关系，提高艺术的社会价值。

　　新疆美协名誉主席、著名油画家阿布都克里木•纳斯尔丁得知新疆当代美术馆落成并举办了多个高品质的展览后就非常兴奋，认为新疆艺术可以借此平台得到提升，可以激发和打开新疆艺术家的艺术创作思路。

　　正在培养当代艺术的专业人才

　　新疆当代艺术处在蹒跚学步阶段，但是特别的地理位置、文化的多样性甚至地貌的多样性，都决定了新疆具有发展当代艺术创作的宝贵资源。

　　自治区文化厅副厅长张子康告诉记者：“新疆要达到新的艺术高度必须要有创造性的资源，新疆当代美术馆的建立和举办双年展起到了引领推动的作用。”他认为新疆传统文化根基很深厚，要建立现代艺术，建立各民族融合的新文化需要新的创造力的注入，来放大这个城市未来的魅力，纵观国际都会城市的每次经济提升都离不开艺术的注入。

　　现实问题是，新疆目前缺少当代艺术的专业人才，特别是有专业艺术知识、对艺术走向有把握的专业策展人和艺术评论家。“为什么新疆有些优秀的艺术作品不被外界所认同，原因之一就是缺少艺术评论家，没有形成一个国内都关注的话题。”我区为数不多的艺术评论家之一、新疆艺术学院教授石晓明这样认为。

　　而知名的艺术家们并不是见了美术馆就展，对美术馆的各项配套服务都要求比较高。“专业的美术馆需要很多方方面面的专业人才，比如灯光，不同的作品有不同的灯光设计，还有美术作品陈列设计等。新疆当代美术馆正在努力给新疆培养这样的专业人才。比如，我们邀请美术专业学生在周末或节假日来新疆当代美术馆做义工，参与到展览组织与布展工作中。他们积累了经验，毕业后可以直接学以致用。”宋青松说。

　　只有2000平方米的场地，十几个工作人员的新疆当代美术馆，为了撑起高品质的展览，成立了自己的学术委员会。学术委员会12名成员的80%都是北京、上海等内地各大美术馆的馆长、艺术机构负责人和一些艺术评论家，并由学术委员会在年初来决定这一年度的展览内容。在这里办过展览的艺术家都普遍反映，没想到新疆的当代美术馆操作流程这样的规范。

　　举办“九条腰”“天虫”左正尧、白明艺术联展后，《世界美术杂志》等都刊登了这个展览，使新疆当代美术馆在国内产生了一定的知名度，国内一些美术机构也主动来咨询举办展览的事宜。