最近，国内某博物馆一个大型展览汇集了众多精品，其中不乏国宝级文物，观众从展厅走出时却很懵。有人坦言，精品虽多，但彼此没有明显的主次与关联，铭牌上也只是简单写着名称、年代、出土地点，像是把文物从库房搬到了展厅，让人看不出头绪，也提不起兴致。
实际上，这应该是很多参观者的普遍感受。一些展览开幕式热热闹闹，展馆中却深沉严肃，观众走马观花，不明所以。须知，博物馆中有大美，也有“门槛儿”，参观者的知识储备、鉴赏水平等，必然会影响到其究竟是“看热闹”还是“看门道”。所以，作为面向大众的公共文化机构，博物馆在布展时就应该充分考虑不同受众的感受，寓教育于情感，融引导于贴近，讲好文物故事，吸引公众参与，而不是要求大众都具有专业水准、专业眼光。
正如专家已经指出来的，目前国内的很多展览还停留在精品展、名品展的概念阶段，缺少独到的策展思路和呈现方式。把以前深藏不露的“家底”摆放出来，还只是第一步。关键是还要有好的想法、好的故事，吸引公众参与到文化互动中来。
文物凝固下来的，是活生生的历史，通过文物的“述说”，人们可以穿越时空阻隔，触摸岁月沧桑。倾听历史回声，与古人对话。而这一愿景的抵达，则有赖于今人精心的考量、巧妙的设计，乃至绝佳的文物组合呈现。一个好的展览，应该是在洞悉观众心理的前提下，让故事环环相扣、一波一波演绎，进而复原出鲜活的历史文化图景。
英国策展人、任职于诺丁汉大学生命科学学院的托马斯·哈特曼博士前不久谈到策展时说，每一个标本都代表一个生命体的终结，而背后的故事有待人们深入挖掘。没有牙齿的豪猪、牙口很差的狗，每一件骨骼都会告诉我们关于它自己的故事。而与参观者最好的互动方式，即在展览之初，就丢给他们一个谜团，再辅之以信息线索，让他们自己找到谜底。
纽约大都会艺术博物馆馆长康柏堂也曾说，世界级博物馆的核心指标是“策展人”。即以最佳方式展示、发掘展品在审美和教育方面的重要意义。遗憾的是，国内博物馆界以“策展人”自居的不少，名实相符的却不多。而很多城市往往更关心博物馆对地方形象的展示、对旅游经济的拉动，还顾不上布展、互动等事务。
近年来，国内各地掀起了博物馆建设热潮，截至2015年年底，全国登记注册的博物馆已达4692家，有些地方甚至提出建设“博物馆之城”的口号。而其软件“偏软”的问题也日益突出，馆藏名目过于粗略简单，展览解读不够，景观制作仿真度不高，观众参与项目偏少等。这些问题不解决，博物馆非但不可能真正走入民众，也难成“城市名片”。
说到底，博物馆不能仅仅是博于物，更要善于讲好故事。一次成功的布展，应该是博物馆与受众共同完成的。套用德国文艺学教授姚斯的“接受美学”理论，即博物馆布展的核心应该是从受众出发，从接受出发，一个好的展览，若没有参观者的参与互动，最多只是半成品。
