对于自我的探索是写作中必不可少的过程，从文体的转变到结构的创新，以及不断尝试新的小说类型都是一个自我反省与进步的过程。这个过程是闭塞的，很难与他人分享。我常常会思考，书中的人物是否就是我的剪影，我是否如我文字中描述的那般可怖。翟业军老师曾经指导过我，“挣脱出自我表达的渴望，学会做别人，才是一个小说家应有的德行。”这是一件很困难的事情，因为写作本身是自内而外的表达，但写作者得学会成为“旁人”。我在为此不断努力着。[详细]
身为“90后”，她曾自言是“不浪漫的一代人”：“从小学开始，我们在田字格里写方块字，身负众望走过高考的独木桥。而我们终于考上理想的大学后，才发现现实不是书中写的那样。我们乖乖向现实投降，找工作，相亲，还车贷房贷。我们难以找到疏解自己的方式，于是我们告诉自己：世上无难事，只要肯放弃。”她将人生的困惑、疑虑和反思都写进小说，这些故事里的主人公们多与她同龄……[详细]
我觉得对初学者来说模仿是最好的开始，我自己就是通过模仿开始的。那时还想不到什么选题、结构、文风这些东西，就是多翻翻自己喜欢的，且和自己文笔感觉相近的作家，吸收那股气，然后开始写。写什么好像也不是很重要，更多的是练习写一个故事。把一篇小说写完，这是最重要的。千万不要开了很多个头，或写到一半就放弃了。一定要写完，不论自己觉得多糟糕……[详细]
第一首诗，来自大树与父亲的一段独处记忆。难得的宁静仿佛凝固了时间与月光，那个夏夜宿命般地将他带入诗歌的世界，几乎只消如实写下：“月亮睡在我的左边/星星睡进我的怀里”。握着“过去”写诗，大树总希望实现情境上的完整，将那些已经逝去的、但仍在脑中不停放映的记忆激活，此后的一段日子，他不断重复这个过程，在往事中淘洗诗心……[详细]
的确，疾病在生命中是不可避免的。可能是经过几十年的锤炼，我越来越将身体的疾病看成是像感冒发烧一样平常。因此我也觉得这是很正常的一件事，它与其他的病症并没有太大的区别，只不过属于“疑难杂症”的一类。如果把疾病和孤独联系在一起，可能这种感觉在童年比较强烈。因为我的童年没有能如期进入课堂和同龄人交流相处，加上那时我经常一个人在家里独处，确实有很多孤独的时刻……[详细]
谢谢您提到这篇小说。我自己也很喜欢这篇小说。《旧事》写的是一个非常悲哀的故事，是向父辈祖辈的苦难致敬。我经常听父亲祖父说他们小时候怎样挨饿，骇人听闻。我有时不过一顿不吃，就会手发抖，眼睛发飘，没有任何神与气，饥饿能够磨损一个人的肉体与精神。曾经受过饥饿的人都已年老，甚至作古，但我想我有责任告诉别人饥饿是怎么回事儿。直到现在，我们也常常忧心于活下去，似乎我更有点责任了……[详细]
《漩涡中的男人》里的故事是我大学时候确有发生的事，有一个女孩为了我的一件衣服在异国追着公交跑，我那个时候年少无知，不懂感情是何物。后来听闻这位女同学结婚生子，婚姻幸福。我就萌生了写一个这样的故事的想法。当然了，故事里的主人公和我当时做出了不同的选择，他更无畏，更愿意直面自己内心的困扰。如果真的有平行世界，我希望这样做选择的他是存在的。小说的主人公做了我不敢做的事情，虽然这件事很微小，但人性就是由无数这样微小又不值得一提的事情组合而成的。[详细]
我对自己近年来的一些作品还是认可的（现阶段而言），比如我写“阿冷”的部分作品，如果串联起来，可以得到一个丰满而立体的人物形象，包括“他”的思想，这就是一个从无到有的过程，同样也是写作的意义之一。我的写作特点可能体现在两个方面，一是生活经验和阅读经验的嫁接，二是饱满的叙事张力和密集的内在逻辑。一首优秀的诗歌必然得失同在，你要接受它的缺陷和语言所不能及的地方，这些都是我需要修正和努力的方向。[详细]
严肃文学更在意把事物写深刻，而科幻小说追求把事物写开阔。两者的出发地不同，严肃文学像一棵树，从土地出发，一直伸到天空。科幻小说像一架飞船，它飞得很高，看到的风景更广阔，但和大地的联系就没有那么多。严肃文学关注个体的命运，从中折射出社会和时代的印记，而科幻小说通常会牵扯到整个人类的命运。科幻小说给我的启发是它的框架和思维模式，例如像阿瑟·克拉克的《神的九十亿个名字》这样的小说，本质上表达的是科技进步加速了人类的灭亡，这是一个相当严肃的命题，它用一个非常有趣的故事讲清楚了，它进入文本的方式和严肃文学不同……[详细]
有一阵子我的确暗自觉得自己有天赋，甚至产生了写童话很容易的错觉。可规律写作后才发现是我太自信了。每个人都有自己珍贵又个性化的童年经历，童年经历带来的灵感好像早已在脑海里成型，只待浮光一瞥便水到渠成。《怪小孩》那篇里的桃树来源于我爷爷家夹缝里的枇杷树，我小时候一直很忧愁它能不能活下来，琢磨过无数关于它的故事。但大多突然而来的灵感，我看得并不清晰，我似乎能感受到故事的情绪，听见人物在对话，看见某个人物的眼神，但是我无法捕捉他们的全貌，写写停停……[详细]
