诗歌艺术质感与乡土美学
诗歌，是一种美学，是灵魂思考和内心感受的外部流露。没有美感的诗歌文字，是称不上真正诗歌艺术。因为诗歌中，不仅具有美感，还具有哲学内涵、情感表达、价值理念呈现等。也就是说，一篇好诗歌，是有型的价值体系和无形的精神语境作为支撑，离开这两个元素，最多算得上是一种文字的情绪体。所以，真正的诗人，一定是有很高的诗语把控和人生价值度量。
（一）
常言道:“爱美之心人皆有”，美，同样是一种内心表达。如果没有内心的感受与体验，美的呈现也是不会全面的。从诗歌的角度来说，也是一样。
“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。”应该说，像这样的诗句，为什么如此具有影响力，认真细读，认真品味，我们就会发觉，诗人不是在写诗，而是在用诗歌表达内心中，一种强烈的情感，这种情感不管是“强大”还是“细弱”，我们都会看到诗歌在诗人内心中，那种唯美的思路，给予世界的，就是这样一种具有震撼力的回馈。
诗歌发展到今天，应该说，经历了上千年，这是诗歌精神的一种最好说明，从《诗经》开始，那时候没有美学之说，没有理论支撑，靠的全部是诗言志，诗言神（虽然没有系统过）。但从《诗经》强大的诗情流露，我们便可以这样理解，诗歌当时在人们内心中的那种高尚和圣洁，没有一种崇拜感，谁能写出那么美好的诗歌。
因此，一些学者提出，现代诗歌没有出路了，只能说，这个时代的人，无法理解诗歌对于社会，人类进步的重大意义，但不能说诗歌就此中断。几千年一直兴旺发达，谁能保证每个时代，都是诗歌的高峰，那也未必。从《诗经》开始，汉代“乐府”；唐代，近体诗，词；延续宋代，发展到元代成散曲等。这些具有震撼性的诗歌体，在今天的历史上，是不是依然欣欣向荣。只能说，我们这个时代的诗歌，还需要更加优美的前景去展望，而不是忧心忡忡，最终成为了诗歌脱节的“断层”。
（二）
诗歌的核心价值观，是支撑追求诗歌的一种强大力量。他需要一定的审美格局和理想价值作为启引。比如《诗经》中有一篇《考槃》：“考槃在涧，硕人之宽。独寐寤言，永矢弗谖。考槃在阿，硕人之薖。独寐寤歌，永矢弗过。考槃在陆，硕人之轴。独寐寤宿，永矢弗告。”在分析这种诗歌体的时候，就有人提出，这是一种相思情歌，是主人公寝夜难眠，无限相思之苦。但细读之后，“考槃在涧”，明确提出了很有神韵的一种背景，加上那个时代，以为是现在随便都能吃饱喝足，都能面对高楼大厦独相思？现代人也就太浅薄了一点。虽然，人间烟火，食之有味，但特定的时代，总会给人们一种特定的价值追求，也恰恰是这个，就可以看出诗歌的动力在什么地方。
记得前段时间，在一个微信圈看到一组《献给狗日的颓废时代》组诗，竟然评论密密麻麻，也是跟着诗人一样的有着很高的“见识”，甚至骂爹骂娘，更有甚者，诗歌原来可以这样放浪形骸。说实话，没有一种主流价值观，博取再多的点击率，也只能说明，这样的诗歌只能满足一种快感，但绝对是没有真正的价值内涵。
翻开《诗经》那种几千年不朽的诗歌体裁，如今能够写出这样诗歌感情，诗歌美感，诗歌强大艺术表现力的屈指可数，或者说很难遇到。因此，不是诗歌出问题了，是我们，包括诗人们出问题了。每天酒足饭饱之后，没有更多的思考诗歌艺术，而是更多思考物欲横流，怎样才能家财万贯。
（三）
严格的说来，现代自由诗歌出现，应该是可以产生出更多优秀诗歌的时候。因为没有受到更多形式和限制的时期。可恰恰相反，诗歌最早从中国出现，外国的诗人却在特定时期领先国人。这也算不算是一种“家门”不幸呢？甚至更加崇拜外国诗，忘记了我们的诗歌才是真正的精品。严重一点，因为很多人读不懂《诗经》《楚辞》，还没有领会里面的重要意义。而是站在时代的“最高点”，以为指点江山易，写诗作诗难。所以才会有做得少，说得多。越来越让我们自己的诗歌，失去了更多的功能和作用。
或者说，随着网络与物欲的丰富，更多人把精力和眼光进行了转移。转到了自身建设，自身提升上，诗歌需要动用更多更大的脑力，让人们越来越读一读可以，但要我亲自认认真真去写，真的没有那么多时间，这也不是不可能。
但一个社会的进步，绝对不是用物质推动的，而是用精神推动的。失去了精神动力，再多的财富也会千金散尽。从每个历史朝代中的人文精神来看，起到作用的诗歌站了半壁江山。美好的岁月，失去了诗歌，也会没有太阳，黑暗的时光，失去了诗歌，月亮同样照亮不了前路。
（四）
英国诗人华兹华斯说：“诗起于经过在沉静中回味的情绪”，这就不得不谈到“乡土美”。因为乡土自然、纯粹，有回味感觉。七八十年代，中国兴起了一股文学热潮，诗歌也成为了人们追捧的一种潮流。
那时候，读书人手里，基本人人捧着一本文学书刊。物质没有达到极大丰富，农村在人们眼里无比圣洁，每个人心中，总是熊熊燃烧着一股力量之火。从年代说，笔者只能算是一种错过，但总体来说，诗歌的“最高峰”，怕是越不过这样一个时期。
而如今呢？“把酒送春春不语,黄昏却下潇潇雨”。更多的诗路“百花齐放”，却越来越让人感叹，这是一个诗歌低沉的“亦然”时期。不是诗歌没有了，是人们自然的心慢慢在喧嚣的时光中退静了。乡土的美感，越来越成为人们走在城市繁华的记忆深处，偶尔出一些乡土精品，美呢？审美之感，找不到了那么一份虔诚。
（五）
千百年来，乡土都是诗词歌赋的标志。如今也是一样，扶贫攻坚在农村，乡村振兴在现代，同样也是诗歌的另一种表达。
我们只有律清诗歌的文路，才能感受得到诗歌的大美。从这个角度来说，诗歌的风尚还在，诗歌的价值还在，诗歌的美感还能找回来。荒郊野花，汴堤烟柳，萋萋芳草，青青荠麦，西溪河岸，在水人家，或许已经变了形式，更多是一种体验+思索与审美的崭新时代。诗歌的脚步，那就需要更上一层楼。哪怕仅仅只是从诗人的角度，都要提升这样的高度。不能用短浅的目光看待乡土，而应该是看到乡土未来与现代的完美相融。
所以，诗歌如果还是停留在原来的一种思绪之中，就无法真实的反映这个时代诗歌的净化历程。每个朝代有每个朝代的诗歌，唐诗宋词元曲，本身就有那个时代的特色。那么，作为新时期，诗歌就更应该有鲜活的动态，而不是死气沉沉的情绪渲染。
从这个意义上来说，诗歌艺术质感就是无形的思想“利剑”，完美的结合乡土美学，一定会滋生出更加壮美的时代“诗篇”。
