郎世宁，埋骨华夏的耶稣会士
郎世宁笔下的圆明园
现今，最引人注目的圆明园旧址是长春园的西洋楼建筑群。可是，游人不大知道，此系一位泰西耶稣会士、意大利画家郎世宁的精湛构思，尤其是海晏堂外十二生肖喷泉的奇景。15世纪中叶，奥斯曼帝国攻占君士坦丁堡。声威显赫的“征服者”穆罕黙德二世醉心于艺术，特邀威尼斯画家杰蒂勒·贝里尼到他伊斯坦布尔的宫廷绘画。贝里尼去传播了西方绘画术，同时也将从东方领教的异邦文化带回了欧洲亚平宁半岛。到18世纪上半叶，意大利画家郎世宁不远万里到中国，在清宫中从事御用绘画，度过50多个春秋，谱写了中西两方绘画艺术融合的绮丽篇章。
上世纪80年代中叶，巴黎纳唐出版社约笔者编译《故宫珍宝》法文版，我初次读到郎世宁在清宫供职的轶事，查询了郎氏稀奇的生平事迹。2004年，我在巴黎出版用法文写就的长篇小说《梦湖恋》，有幸结识了法国出版家保尔·努瓦罗。努瓦罗在麦松纳沃·埃拉荷兹书局出版《梦湖恋》之后，紧接着推出《郎世宁绘画集》。他向我展示了已收集到的大量郎世宁作品，令人顿时眼界大开，惊异一个18世纪的意大利传教士竟在清廷50多年中将中西绘画艺术熔于一炉，创造出一种十分新颖的特殊别致技法，令人叹赏。
朱塞佩·郎世宁（Giuseppe Castiglione, 1688-1766），圣名若瑟，生于意大利米兰，1707年1月在热那亚入耶稣会，为该会创始人兼首届会长伊纳爵·罗耀拉绘制“在孟来撒山洞”的圣像，以及《圣经》天主圣迹、圣母和基督母子图，于牛津印行。1715年，经罗马耶稣会总长唐布里尼指示，郎世宁由哥因勃拉会院院长派遣赴华传教，抵达广州，1720年到北京受康熙接见，才干颇得中国皇帝赏识，次年进入清宫如意馆任宫廷画师。康熙驾崩，雍正继位，外国传教士皆逢厄运，但郎世宁展示欧陆绘画魅力，受到特殊礼遇，进而为雍正帝扩建圆明园，装饰殿堂效力。1735年10月8日（农历八月廿三）雍正帝在圆明园崩逝，乾隆继承大统。郎世宁接连为满清第三代皇帝效劳。乾隆三年，郎世宁患病，皇上赏银100两，供其养病之用，并特许他在家作画，免于出门奔波之劳。郎世宁奉旨继续为圆明园绘制装饰，为“畅春园”“汇芳书院”“九洲清晏”和“万方安和戏台”绘近景油画或人物绢画，深得乾隆喜爱，特制黑红漆画金龙箱收贮。从乾隆十年（1745年）至乾隆二十三年（1758年）的13年间，郎世宁不停息地奉御旨作“高山流水抚琴景油画御容”，为“杏花春馆”画通景棚顶，为“谐奇趣”东游廊八方亭进间画棚顶。其中，“爱玉史得胜图”横披大画让乾隆帝龙颜大悦，下钦旨悬于“正大光明”殿内。郎世宁还确立了圆明园内长春园西洋楼的建筑装饰理念，提供构图和绘画。他亲手设计了驰名中外的十二兽首铜像，可惜1860年受英法联军劫持，目前仅追回七个；龙首、狗首、蛇首、羊首、鸡首仍下落不明，难得归返。1766年3月，乾隆特意在清宫如意馆赏赐郎世宁御膳一桌，以表圣上对一位西洋画师的心意。这也是他最后一次在清宫内露面。当年6月，郎世宁患病溘逝，享年78岁。乾隆帝下旨哀其死，表彰其功，称他“入值内廷，颇著勤慎”，加恩赐予侍郎衔。郎世宁厚葬于京西阜成门外的“葡萄牙墓地”，（亦名滕公栅栏墓地），在已故诸西洋传教士埋骨的坟茔最西列，北数第3号，与另一意大利传教士利玛窦（1552-1610）、比利时耶稣会士南怀仁（1623-1688）和德国传教士汤若望（1591-1666）同宿一地。他的墓碑正中铭刻汉字“耶稣会士郎公之墓”。
乾隆的圣谕肯定郎世宁在清宫内“颇著勤慎”。谨慎行事，确是郎世宁在满清三朝皇帝宫内充职悉心遵守的戒律。他原本是奉罗马教廷派遣来华传教，即通过讲道来教化中华民族子民，皈依天主的。但他并没有，也无暇司“教师爷”之职，相反倒是自己修习汉语，乃至满文，在一定程度上被博大精深的中华文明同化了。乾隆时代，郎世宁曾一度秉承耶稣会上司之命，向清廷呈递奏折，在御前匍匐下跪，恳请中方缓和教禁。年轻的乾隆不向西方让步，干脆明确回答：“朕并没谴责你们的宗教，朕只是禁止臣民皈依罢了。”可见，乾隆不让西洋人在华传教，但他器重郎世宁的才华，任其充分发挥。这之后，谙达清廷事务的郎世宁再也不发“我们神圣教律遭受谴责”的怨言，更不自讨没趣向中国皇帝呈递奏折，从而免遭汤若望一度受清臣鳌拜诬陷判死刑（康熙三年）的厄运。可以说，这也是他出于对中华民族文化传统的尊重，自知无法以犹太-基督教的价值观来教化驯服像中国这样一个文明古国。事实上，郎氏与西方殖民者赤裸裸的霸凌征服行径全然不同，因而能与清朝的封建制度长期相安，和平共处。康有为评价郎世宁说：“郎世宁乃出西法，他日当有合中西而成大家者……当以郎世宁为太祖矣。”谈到他高超的绘画技艺，康氏继续评论道：“国人岂无英绝之士应运而兴，合中西而为画学新纪元者，其在今乎？吾期望之。”
郎世宁在清廷遵圣旨绘画，兼向中国画家传授西洋绘画技法，尤其是中国过去没有的油画，双方合作甚谐。他在宫廷坐落于庭院与御花园之间如意馆的画室内，五十年如一日，“勤慎”挥毫，据说每天都要作画到下午5时，创立了中西合璧独特的“郎世宁新体画风”。他的新格体主要表现在，竭力适应中国东方艺术的水土，继承中国画传统笔墨的寓意，超然物外，底蕴富有强健质感，极具艺术感染力。同时，他引入欧洲的明暗画法和焦点透视，显现自然界的立体状貌。雍正年间，学者年希尧在所著介绍透视法的《视学》序言里，特别强调自己受益于“郎学士”。可见，郎世宁在探索“西画中用”的新路上占主流地位，起到了关键作用。
《清史稿》介绍郎世宁所绘作品： “凡名马、珍禽、异草。辄命图之，无不栩栩如生，设色奇丽，非秉贞等所及。”确如乾隆帝所指：“写真，世宁擅”，“世宁神笔传”。郎世宁的山水工笔画达到了佳境并臻，逼真度堪比现代照相。他的画风从康雍两朝开始扩展，到乾隆时代已炉火纯青。作为清廷绘画主流，自然地与中国传统悠久的瓷文化融合，在乾隆粉彩瓷器中清晰地留下鲜明的印痕。郎世宁画的多幅山水风景、人物肖像、花鸟走兽，准确而细腻，传递强烈的质感，令人叹为观止。很难相信这些中国画出自一个意大利人的水墨彩笔。
且看他的《百骏图》，几乎综合了中国画的全部要素，画上的骏马在山水幻境里姿态万千，或卧地，或挺立，或在原野奋蹄奔腾，或穿越嬉戏于树丛。他画的《乾隆皇帝狩猎图》上，骑者风驰电掣，跃然纸上，充溢生活气息，蕴含丰富的原野遐想。还有《瑞谷图》《开屏孔雀》《万松永茂》《锦堂春色》《严雨香馆》《花鸟图》《聚瑞图》《马图册》和《仙萼长春图》等等，逼真写实，件件都浸润着中国笔墨。
笔者2001年应邀参加“欧洲新文艺复兴论坛”。论坛恰巧在郎世宁的故乡米兰举行。感于一位外国耶稣会士放弃原定在中国传教的初衷，义无反顾地献身于中西两方绘画艺术融合事业，我趁此时机在会上追述郎世宁在中国绘画的艺术生涯，说：“天主教耶稣会士郎世宁于1715年赴华，任清朝宫廷画师，参与装饰、设计圆明园殿堂建筑，他的作品参酌中西画法，风格别致，作品现存于故宫博物院及亚洲一些美术馆”，表达了一位中国作家对郎世宁不远万里到中国“传画”业绩的感激。以往，国人常以为耶稣会士到中国传教是充当西方殖民主义的工具，对他们一些人的实际表现存在误判。文化大革命中，上海演出关于“小刀会”的歌舞剧，将利玛窦演成一个邪恶的外国间谍，竭尽丑化之能事，歪曲了其人其事的历史面目。当我在意大利“欧洲新文艺复兴论坛”上宣布中国已为利玛窦平反，在南昌市竖立了这位耶稣会士的塑像时，全体与会学者都十分感动，对中国改革开放后对外文化交流的新气象纷纷表示赞许。2007年5月，笔者跟重庆市规划展览馆配合，促成昂勃罗希诺和弗拉斯奈迪等18位意大利当代画家赴渝，在山城南天门举办了“意大利珍宝画展”。
一位亚平宁半岛的耶稣会士埋骨北京，长眠在中华沃土。在他之后，无数仁人志士追随郎世宁的足迹，继续努力推进着中意两国人民的友谊交往。
