永葆生机活力 闪烁时代光芒
黄梅戏的传承、创新与发展要更加精准把握时代要求,聚焦人民群众的需求,形成具有感染力和竞争力的特色,做到“一戏一品格,一戏一样式”
今年,再芬黄梅艺术剧院创排的黄梅戏《不朽的骄杨》把革命烈士杨开慧的故事搬上舞台,受到人们关注。作为一部主旋律题材作品,创排《不朽的骄杨》体现着我们对黄梅戏在新时代下如何传承创新的探索。
时代塑造英雄,时代需要英雄。在主旋律题材的创作中,尤为重要的是感知时代背景,感受英雄的精神世界。《不朽的骄杨》讲的是杨开慧生命最后8小时里发生的事。为了演好杨开慧这一角色,我们团队前往湖南,用大量时间与当地群众深入交谈。艺术来源于生活,英雄来自于人民,创作者只有深入实际、扎根人民,才能获得源源不断的创作灵感,这也是《不朽的骄杨》成功的根本。
除了扎实的调研,剧目的成功还需要表达形式的创新。编剧巧妙运用闪回插叙的形式,让观众能够更加全面地了解杨开慧的人生历程。在编剧、舞美、灯光的配合下,通过讲述人物的故事,作品充分展现了理想的脉络与革命的情怀。
黄梅戏的传承创新,关键还在于年轻人。作为老一辈的黄梅戏从业者,我不仅要自己演好戏、创作优质作品,还要带好队伍,培养年轻演员,这是一种传承,更是一份职责。戏剧表演是实践性很强的职业,年轻演员想要取得成功,必须在舞台上不断锻炼。在《不朽的骄杨》中,我们起用年轻演员饰演不同年龄阶段的杨开慧,全剧以老带新,形成了老中青少4级演员梯队,让年轻演员有机会在舞台上展示自己。
随着时代的发展,传统艺术走到今天,面临的情况纷繁复杂。对黄梅戏而言,既是挑战,也是机遇。
当下,市场化竞争日趋激烈,一些艺术形式为了生存、为了迎合某些需求而失去了自我,变得同质化,这对艺术的传承发展无疑是致命的伤害。我们需要做的是在保留艺术本质的同时,不断汲取营养,以求丰富、提升自己的品格。
黄梅戏的传承、创新与发展要更加精准把握时代要求,聚焦人民群众的需求,形成具有感染力和竞争力的特色,做到“一戏一品格,一戏一样式”。希望黄梅戏能够闪烁时代光芒,永葆生机活力,创作出更多人民群众喜闻乐见的精品佳作。
(作者为中国戏剧家协会副主席、著名黄梅戏演员,本报记者田先进采访整理)