第十五届北京国际青年戏剧节开幕
由北京市文学艺术界联合会、中国国家话剧院主办，北京戏剧家协会和北京青年戏剧工作者协会承办，北京市东城区文化和旅游局支持，第十五届北京国际青年戏剧节日前在中国国家话剧院小剧场开幕。青戏节自2008年创办以来，以培养青年戏剧创作人才、推出优秀青年戏剧作品为宗旨，以“推动中国戏剧繁荣发展，促进国际青年戏剧文化交流”为目标，已见证了一代中国戏剧创作者的成长，成为国际青年戏剧人的盛会。本届青戏节从9月初将持续至11月底，19位青年导演的18部新作在3个月时间里将在线下、线上相继亮相。戏剧节“戏剧在读”“戏剧在谈”“戏剧在听”“戏剧在嗨”“戏剧在案”等单元板块内容也将陆续揭晓。
开幕式上，青戏节艺术总监孟京辉在致辞中表示，当下，面对生活正在发生的变化，艺术家们正在经历比以往更具挑战性的语境，但是青年创作者们并不惧怕改变、思维依然活跃，在新的命题和时代之思中发现灵感、保持创造。北京市文联党组成员、副主席吕钦介绍，作为北京市文联重点打造的品牌活动之一，青戏节迄今已推出青年戏剧艺术家作品493部，其中包括英、法、德、意、俄、美、日等20个国家创作者的91部优秀作品；同时，有32部中国优秀戏剧作品在亚、欧、非三洲以及美国、澳大利亚等地的国际戏剧节参加展演，演出场次600余场，使青戏节这个平台也成为了中国文化走向世界的重要桥梁。
开幕式上，现场嘉宾和观众通过开幕短片回顾了青戏节15年的历程。15年来，青戏节的舞台上已走出了李建军、王翀、陈明昊、邵泽辉、杨婷、李凝、孙晓星、丁一滕等一批青年导演，并持续推出着具有前沿视野和审美高地的佳作，不断引领后来者。今年，青戏节“戏剧在场”单元将在北京7家剧场分别带来14位导演的13部作品。其中4部作品以鲜明的艺术风格与敏锐洞察聚焦后疫情时代，如李凝导演的肢体剧场、材料剧场作品《宽恕尾椎》，洪天贻导演的《花园》，杨志晓导演的肢体与物件剧场《破晓·每日居家》，温琦导演的《无处可逃No Way Out》等。同时，潘晓楠导演的舞蹈剧场作品《日记帮助构成》、孙铭池导演的肢体剧场作品《铭铭》、李瑜和赵婕宇让作品《醉夜游神》、顾雷编剧及导演新作《长翅膀的杜若》等作品从不同视角表现个人身份与精神观照的命题，展现了创作者丰盈的内心世界；曲媛媛导演的《天堂没有最佳赏味期》、陈老巨编剧及导演的《狗的荒原》、白尚武导演新作《所以眼泪总在破晓前毫无征兆地掉落》、独立舞者扎西旺加的舞台剧场作品《你当像鸟飞往你的山》等作品则通过对社会现象与各种议题的探讨，有力地展现了青年创作者的思辨力与创作力。
“戏剧在线”单元中，来自北京、上海、南京、杭州的5位导演的5部作品将在云端以个性化的媒介表达呈现给广大观众。作品包括张哲川导演的《致命文档》、回响Echoing创作团队的《禁闭所A Space For One Person》、林宏佳导演的数据可视化和机制剧场结合的新媒体戏剧《直到最后》、马璇导演的《白夜》、孩子马戏团创作团队的《我们WOMEN》等。“戏剧在读”单元带来5组编剧的5个风格迥异的剧本，邀请到的有榫卯剧团的《当一颗牙爱上医生的大门牙》、何睿的《萍水相逢》、贾鸿迦的《新生》、张倚铭的《消失的游吟诗人》与何秋怡的《一粒蚕豆》。
开幕式当晚，全面升级的“48小时V戏剧”单元带来了6位入围导演作品。该单元中，参赛者在青戏节组委会指定的空间，用有限的48小时各自完成一个命题创作任务并在开幕式当晚进行舞台呈现，最终由现场观演的大众评审和线上观看直播并参与实时投票的观众共同决出相关奖项。经过紧张的角逐，大山猫剧团的作品《欢迎来到实在界这个大荒漠》获 “最佳创意奖”，磁福中年剧团的《胆小慎入！夜访老剧场！》获 “最佳作品奖”。当晚，参加竞逐的作品还有拿大顶剧社的《素食马戏团》、NO22的《我们真的能听见伊卡洛斯的坠落吗》、其妙哉表演实验室的《但是有萝卜》、实验狂响戏剧工作室的《路灯理论》等。此外，孟京辉戏剧工作室“蝴蝶组”还为观众带来了作品《自我控诉》，为竞赛画上了圆满的句号。
第十五届北京国际青年戏剧节开幕式现场 李晏 摄
据悉，今年青戏节将与上海YOUNG剧场共同发起“GOAT青年剧展”以更好地启发新生代中国戏剧人的创新能量，促进青年戏剧与文化产业的广泛融合，搭建一方展示新思想、新理念、新模式的多元艺术平台。由青戏节平台培育或发掘的一批青年导演将携新作在YOUNG剧场首演，加速京沪双城乃至江浙地区新兴戏剧创作的交流。GOAT青年剧展涵盖剧目展演、戏剧论坛、排演工作坊、学术研讨等内容板块，致力于打造集孵化、展演、学术交流于一体的展演平台。“剧展”将延续青戏节的理念和胸怀，融合当代性、艺术性、思考性，彰显当代剧场的力量与价值。
据了解，YOUNG剧场前身为上海杨浦大剧院，改建后由上海大剧院运营管理，于2022年7月底全新开幕。该剧场包含一个1020座的主剧场和一个168座的小剧场。剧场名“YOUNG”旨在传递“寓兴、启迪、创新、包容”的艺术与生活态度，力图以戏剧为核心、跨界融合为延展，集舞台表演、公益教育、社区赋能等为一体，打造没有边界的剧场，实现剧场与社群的融通。青戏节与上海YOUNG剧场的双城联动、优势互补与资源共享旨在突破戏剧节的地缘边界、拓宽视野，以吸引更多创作者的到来。未来，青戏节还将通过与更多城市的联动，让更多作品去往各地，使青戏节进一步成为中国青年戏剧畅想的重要舞台。
