中国作家协会主管

近年来，青春电影在创作和传播中更多地关注青少年的精神世界和现实生活，多聚焦于校园、家庭、社会中的问题，不仅拓展了青春题材电影的宽度与高度，同时形成了独特的影像风格和叙事特色，将现实主义青春题材电影代入了市场和大众，将其电影精神内核进行深度宣扬和隐晦传递，艺术创作达到新高度，从而也提高了电影市场的丰富性。

风格明显 人物塑造写实

如今青春题材影片的拍摄手法大都具有较为鲜明的纪实特征，着力将现实主义色彩和风格彰显得淋漓尽致，利用视听效果感染观众，并沉淀影片基调。例如影片《过春天》运用了手持镜头的手法拍摄了大量奔跑的场景，用镜头来带动观众情绪，将不安、紧张的气氛营造得细致入微。整部电影中可以发现深圳和香港两地的拍摄风格不同，有城市自身的特色，色调也有差别。影片《阳光普照》在光影色调上最大的特征是突出对比的意义，利用明暗的对比，将其赋予特殊的含义，并以此设置人物位置、家庭位置和社会位置。影片中，导演多次使用封闭构图与开放构图形成视觉对比，同时也使用了镜像构图来营造人生虚实交映的景象，以及人物的内心自我思考。

在表达上，青春题材电影越来越多地运用隐喻手法。比如《阳光普照》中，司马光砸缸的故事以及太阳的象征等。司马光正是哥哥阿豪自己的投射，这个默默躲在水缸阴影里的小男孩，则是渴望躲避众人目光和关注的阿豪的潜意识。在这个故事中，阿豪塑造了一个躲在缸里的自己，这种躲进黑暗中寻求安全感的方式，既表明阿豪内心存在一块不为人知的阴暗角落，同时也隐喻了身边人对这个处在阴影中的阿豪的忽视。在《过春天》中，镜头处理和情节处理较为隐晦。片中关于鲨鱼的叙述贯穿整部电影，是象征性的表述，是一种情感的寄托和指代。结尾时佩佩选择了放生鲨鱼，这种放生透露出的是青少年在受挫之后对于自我价值理念的反思，是对过去不羁的告别。电影《送你一朵小红花》中，小红花的元素贯穿整部影片。主人公韦一航原来是一个叛逆人设，特立独行，表面上与世界为敌，实际上却是挂念于自己并没有得到过小红花。这更像在告诫当代特立独行的年轻人，独特虽出众，但最终要像那些戴着小红花的人一般，汇入人潮之中，美好的未来会等着你。

现实主义青春题材电影十分注重人物的刻画塑造，力求在典型、特殊环境中塑造出具有共性，但又有着独立精神世界的人物形象。《过春天》中，佩佩的家庭环境很特殊，从小缺少家庭关爱的她，对于青春的宣泄更像是对于社会的试探和对生活的无形反抗。普通的她犹豫过、矛盾过、试探过、勇敢过，在影片中她的所作所为让观众产生了共鸣，理解她的困境与她的挣扎。《送你一朵小红花》中通过生活细节和周围人物群像烘托来丰富韦一航的形象。韦一航作为肿瘤患者不停进行各种治疗，在家庭对其过度保护的压抑状态下呈现迷茫的状态，但是在认识马小远之后，他开始重塑自我，最终找到归属感和安全感，达成自我和解。

在近几年的现实主义青春题材电影中，青少年形象的心理随着社会境遇不断发生着变迁，有对现实生活的未知，有对成长的渴望，还有对自我认同的焦虑。通过这样的人物塑造来展现青少年真实的生存现状，以及了解当代青少年的精神世界和价值观，并最终通过主人公自我认可和个体和解来传递影片的精神内核，引起了人们对于特殊群体、社会现状的共鸣和关注。

不落俗套 转向现实关注

继电影《那些年，我们一起追的女孩》《致我们终将逝去的青春》火爆之后，校园爱情题材在市场中刮起了风浪，随之一系列校园爱情题材的电影凭借着粉丝效应受到大众的埋单，尤其是《小时代》系列影片中对于校园、生活、金钱的描述更是出于作者的一种臆想，对于所谓上流社会的过度刻画造成了青少年价值观和爱情观的扭曲。

近两年，对现实生活的关注可以说是青春题材电影的一大跨越，它们关注边缘群体、特殊群体，着重于青少年的心理刻画与表现，将现实主义创作思维贯穿全片。

《过春天》中，导演白雪将镜头对准了“单非”“跨境学童”“水货客”等鲜为进入观众视野的对象，让观众在产生新鲜感的同时也不忘审视自身和社会。电影展示了一些“单非”家庭对于孩子的心灵、成长上所造成的伤害与缺失，强调了原生家庭对于孩子教育的重要性。《阳光普照》讲述的是现代压力家庭中的少年故事。优秀且温柔的哥哥选择“离去”，而叛逆暴躁的弟弟却在少管所之后渐渐成长，顶着养家糊口的压力，最后却被昔日的兄弟菜头所纠缠而卷入了犯罪。导演钟孟宏对生活在台湾的小人物的生存问题和人与人之间情感断裂的问题，进行了一系列的思考和探索。这使得这部电影不仅是一部探讨成长的电影，也是折射了人的内心深处隐秘的一部电影，更是反映台湾的一面镜子。《送你一朵小红花》整部影片的气氛是较为轻松的，其规避和淡化了疾病本身的压抑和痛苦，从对生活细节的刻画来传达对于生命的探索和态度。影片中除了韦一航之外，还涉及这一类病友群体、聋哑外卖小哥、假发店老板等，将一部分叙事聚焦于更多的癌症患者和社会基层的小人物，以平等视角叙述在当前的生活困境下普通人的生活方式，通过现实主义元素传递了影片核心价值和人文关怀，用朴实的镜头语言细腻描写了人物的心境和对生命的感悟。

近几年国产青春电影在题材选择上更加广泛且具有代表性，将类型片与之进行融合，通过现实主义色彩的渲染，回归家庭和现实社会，拓展了现实主义青春片的视域，赋予了青春片更多的思考意义和关注度，彰显了鲜明的作品风格和艺术价值。但在当下，如何平衡影片的艺术性和商业性仍是值得细思的问题。