首届中国民族歌剧表演人才培训班举办
由中国歌剧舞剧院与中央文化和旅游管理干部学院联合主办的首届中国民族歌剧表演人才培训班汇报演出近日在中国音乐学院国音堂精彩上演。作为国家艺术基金2023年度艺术人才培训资助项目，此次培训班旨在全面提高歌剧表演人才在民族歌剧表演方面的艺术素养和专业能力，在更大范围内促进经典作品的传承和推广。这次汇报演出是学员们经过一个多月集中培训的成果展现，大家深情演绎了中国歌剧舞剧院具有里程碑意义的五部原创经典民族歌剧，为观众带来难忘的艺术享受。学员们通过倾情表演，表达了对经典作品的敬意，展示了对经典歌剧的传承与创新，也让观众感受到他们“出师”的成长和风采。
本场汇报演出主题鲜明，内容丰富，气氛热烈。经典歌剧《白毛女》《小二黑结婚》《伤逝》《原野》《红河谷》中的部分曲目，将民族特色、中国文化特色、乡土气息等融为一体，音乐和唱词细腻感人、直击人心。学员们依序表演，以精湛的演唱技艺和饱满的艺术激情，将喜儿、小二黑、涓生、子君、格桑、丹珠等经典人物形象生动地展现在舞台上，让观众深深感受到民族歌剧的无穷魅力，同时也为自己的歌剧学习之旅交上了一份精彩的艺术答卷。演出不仅是对学员学习成果的检阅，也是中国歌剧舞剧院加强人才梯队建设、推动新时代歌剧人才高质量发展的成效展示。
据悉，本次培训班从全国文艺院团、文化事业单位、全国高校精选出40名具备潜力的青年歌剧表演人才。自今年7月开班以来，培训班特邀居其宏、游暐之、乔佩娟、黄定山、方开柳、雷佳、韩丽艳、万山红、殷秀梅、徐瑛、胡文阁、阎维文、田青、陈蔚、赵登营、王洪波、郁钧剑、孟卫东、邹文琴、王晓鹰、邹晓娜、李媛媛等20余位专家名师，围绕民族歌剧表演的声乐演唱技巧、人物角色诠释、民族风格表达、剧目结构把握、戏曲唱腔与身段运用等核心内容为学员进行授课和训练指导，特别是对中国歌剧舞剧院的五部原创经典民族歌剧进行了专题教学指导。如雷佳从声腔、语速、语调、情绪等方面对《白毛女》进行了精彩的讲解分析；黄定山对《小二黑结婚》的人物塑造和台词表达作了深入指导；万山红作为《原野》的主课老师，从角色分析、声乐技巧、舞台表演等方面给予学员们指导；殷秀梅主讲《伤逝》，从舞台调度、演唱、人物情感等方面进行指导；陈蔚从音乐、戏剧、文化等多个角度分析了《红河谷》的特色和难点，指导学员们如何把握好角色的性格和情感，如何用声音和身体表达出歌剧的魅力。这种由业界专家、艺术家对学员手把手进行“传帮带”的方式，有助于他们在艺术上更快成长。
作为一门综合性艺术，歌剧演出要求表演者不仅要具备全面的音乐基础知识，还要具备高超的演唱技能和舞台综合表现能力。为了提升学员的综合素质及能力，培训班除了让学员们有机会“原汁原味”接受五部经典民族歌剧的专题教学指导外，还安排了多位知名导演、编剧、歌唱家及戏曲专家带来丰富多彩的专题讲座。如乔佩娟给学员们带来了民族歌剧专题讲座，强调中国新歌剧本身需要有扎实的文本基础和动听的、感人的、丰富的音乐，这样的戏才能成功；徐瑛作了《歌剧剧本的创作》专题讲座，让学员们不仅在歌剧表演上获得训练和进步，同时了解了歌剧剧本的创作要求和技巧；阎维文讲授了《歌剧演唱艺术》专题讲座，分享了他在声乐演唱方面的经验和心得，并对学员们进行了现场指导。这些专题讲座课程内容丰富详实，形式灵活多样，理论与实践相结合，有助于学员对民族歌剧艺术进行准确理解与认知，从而多角度、深层次地学习和掌握歌剧艺术的“十八门武艺”。
为了更好地培养专业技能突出、舞台经验丰富的复合型的专业歌剧表演艺术人才，主办单位还组织学员赴杭州开展了为期8天的采风观摩学习活动。采风期间，学员们观摩了《同心结》《小二黑结婚》《李清照》等多场剧目，从而在角色塑造和表演技巧上有了更多思考和启发。学员们还进行了集体排练和小组演绎，通过互相学习、交流切磋，不断提高自身的艺术水平。
通过此次培训班，学员们取得了良好的学习效果。回顾培训期间的点点滴滴，大家纷纷感叹收获颇多，不仅弥补了之前空缺的理论知识，还打牢了自己的表演功底，使专业技能和舞台表演能力得到提高，同时对歌剧艺术也有了全新的理解。
传承发展中国歌剧事业，不断推出优秀作品和人才，始终是中国歌剧舞剧院的光荣使命职责。作为国家级艺术剧院，中国歌剧舞剧院牵头举办首届中国民族歌剧表演人才培训班，从人才梯队建设、民族歌剧传承发展建设等各方面起到领头羊作用，有助于不断促进中国民族歌剧艺术的传承与创新，为中华民族优秀文化的传播和弘扬作出积极贡献。
