“继承·坚守·创新——刘勃舒艺术研究展”在京举行
7月19日至29日，在艺术家、美术教育家刘勃舒逝世一周年之际，由中国国家画院主办，中国国家画院创研规划处承办，中国国家画院理论研究所、《中国美术报》社协办的“继承·坚守·创新——刘勃舒艺术研究展”在京举行。展览全面展出了刘勃舒一生的临摹、创作、写生、手稿等各类作品约160幅，以及其各个时期的生活图片和重要的文献资料。
刘勃舒是原中国画研究院（现中国国家画院）第二任院长，是徐悲鸿先生的关门弟子。他1950年进入中央美术学院学习，以亲历者的身份记录、践行徐悲鸿先生“改造中国画”的艺术思想和教学理念。作为新中国培养的中国画大家、美术教育家、卓越的美术界领导者，在中国美术事业发展的关键时期，刘勃舒以对民族、对祖国无限的忠诚和热爱，积极倡导继承、坚守与创新，主动坚持人民立场、弘扬民族文化精神，其理论研究和实践成果影响了一个时代，继徐悲鸿、李可染等老一辈艺术家之后续写了中国美术史的新篇章。“研究刘勃舒的艺术，对深入理解20世纪中国画的现代转型乃至新中国美术的发展规律，具有重大意义。”中国国家画院党委书记燕东升说。
中央美术学院党委书记高洪谈到，“继承、坚守、创新”是刘勃舒先生艺术教育人生的信念和追求，是此次展览的主题，也是时代的课题。刘勃舒曾任中央美院主管教学的副院长，他不仅为新中国创作了大批优秀作品，也为新中国的美术和美术教育事业作出了突出贡献。本次展览分“天才逢师”“外师造化”“中得心源”“我用我法”“无我无法”五个部分，分别呈现了其童年时期、求学时期、在中央美院任教时期、在中国画研究院任职期间以及从未面世的晚年病中信手写意作品。展览除展出中国国家画院自身藏品外，还借出了中国国家博物馆收藏的刘勃舒20岁时创作的作品《套马》以及人物历史画，加之长达40分钟的艺术纪录片，立体生动地串联了刘勃舒“坚守自在从艺，潇洒随性做人”的本真人生和几十年艺术探索的轨迹与心路历程。
