作品立不住，出圈出不久
“文学破圈”意味着文学打破了单纯文本生产的闭环机制，走出狭窄的读者范畴，接受广阔的社会考验，赢得普遍的社会共鸣。“破圈”意味着认同，意味着让文学活起来。认同可以是美学的认同，也可以是情感的认同。如果读者读完一部作品后，觉得它不知所云、味同嚼蜡，不能真实反映真实生活，那么，这种作品是无法破圈的。中国的经典文学一直存在于人民的记忆之中。中国的古代诗歌在功能上是美学、哲学、心理学的综合体。唐诗宋词中，那些传诵千古的名篇佳作，无不以生动的词句，展现现实的经验和情感，引发不同时代读者的持续共鸣。苏轼名句“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”，千百年来给了多少受挫折的人以鼓舞？陆游的“零落成泥碾作尘，只有香如故”，给多少人以坚守的力量？五四以来，新文学的发展有着不同的路径和风格，但都力图呈现时代性的故事和情感，让文学的普遍性规律发挥效用。
美国文艺理论家艾布拉姆斯在《镜与灯：浪漫主义文论及批评传统》中提到了文学的四要素：世界、作品、作者、读者。这四要素建立了文学批评的坐标，也为探索文学破圈提供了路径。“文学破圈”中的“破圈”，核心在于文学作品的破圈。有一种观点认为，只要人红了，作品就红了。殊不知，文学破圈的本质，是文学作品的传播。围绕作品的出圈，才有了文学写作者、文学批评的出圈。作品立不住，出圈出不久。还有一些人将文学破圈等同于经济成功，认为文学破圈目的在于获得丰厚经济回报。但值得注意的是，文学不是注意力经济，文学是无功利目的的智力创造，市场一把尺子无法量到底。从古至今，文学有很多流派，这些流派都是以美学上的差异、创新作为区别的标识，没有哪部文学作品单纯是因为销量大了就能流芳百世。文学作品的核心价值在于其美学价值，经济价值只是文学作品的附属产物。
文学如何破圈？回答这个问题，还要回到讨论的起点，回到艾布拉姆斯的文学四要素。首先，作品是第一位的，作品能不能有效反映时代，能否超越个人性而具有普遍的社会意义，这是文学能否破圈的决定性因素。在新文学发展史上，那些关切时代命题、关注社会情绪的文学作品，如果同时具有美学上的创新性，就往往能够经受时间的淘洗，成为经典之作。而那些沉醉于个人欲望和情感的书写，可能会一时获得读者的喜爱，但终究会被时代所淹没。那些真正优秀的文学作品，不仅能书写出一个时代的情绪，而且让这种书写超越时间的限制，征服不同时代的读者群，持续地影响人心。文学破圈的最终目的，是在社会上形成广泛的美学共识。何为经典？卡尔维诺在《为什么读经典》中认为，经典作品是“我正在重读”而不是“我正在读”的书。经典常读常新，因为它反映了特定地域和文化的美学共识，不会因为时间而耗尽一切。
新的文学经典，要靠作家来创造。作家不能闭门造车，要跟社会、人民、大众建立实际联系，作品才会生动真实。作家柳青为了写《创业史》，在皇甫村安家落户，与当地农民打成一片，积累了大量的小说素材，小说才显现出厚重的面貌。在写作上，只有根扎得深，才能枝繁叶茂，长出大树，瞭望世界时才能有更高的视野。作家要有匠人精神，潜心创作才能成就经典。歌德用60年写就《浮士德》，曹雪芹写《红楼梦》“披阅十载、增删五次”。大师们为成就经典，无不在表达上千锤百炼。文学作品中无数脍炙人口的句子，都是以语言之美打动了读者。对作家而言，手中的笔和笔下的话，在某一时刻让读者产生了精神共鸣。这是对写作最好的精神褒赏。
文学破圈的核心问题是，怎样真正扩大文学的影响力。作家依靠文字材料进行艺术创作。但文字不是死的，它可以通过多种传播方式“活”起来。中国古代的乐府诗和宋词曾经以音乐为媒介，成功走出了“文学圈”，扩大了文学的影响力。叶梦得对宋代词人柳永有这样的评价：“凡有井水饮处，皆能歌柳词。”意思是有人烟、有水井的地方，都能听到根据柳永词谱成的流行音乐。由此可见，文学的传播，需要依靠其他媒介。麦克卢汉在《理解媒介》中将媒介视为“转换器”，他认为两种媒介交汇可以获得新的能量，媒介交汇的时刻是一个启示性的时刻。
在媒介爆炸时代，文学依然有其独特的优势。一方面，文学阅读追求“深度注意力”，读者读几个小时的书，第二天可以在精神上接续。一千个读者可以通过文学作品想象出一千个哈姆雷特，但是一千个观众却只能在影院看一个哈姆雷特。写作是语言的修辞，也是生命的修行。这种独特的审美体验，是文学永续发展的根本原因。另一方面，文学作为母本，可以持续不断地为其他艺术门类提供营养。文学破圈意味着文学的跨媒介转化，让文学活起来。媒介转化不光是要考虑内容，还要考虑媒介赖以运转的文化母体。“文化母体”只能从中国语境和文化传统中进行考量。文学的跨媒介传播固然存在媒介壁垒，但是壁垒并非铁板一块。电影理论家爱森斯坦曾经在电影理论著作《蒙太奇论》中，举了很多关于诗歌和电影的例子。他认为，电影艺术的本质是最接近诗歌的，电影用蒙太奇组织影片，镜头的跳跃性、意象的凝练，都与诗歌非常相似。爱森斯坦举的例子，是日本的俳句、叶赛宁的诗歌。俳句和绝句视觉性强，类似于电影的画面。比如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”这首诗形象色彩强，时空跳动性大，电影的镜头感很强。各种艺术之间有相通之处。很多电影都在向文学学习。在这个过程中，文学作品也通过影视转化，进一步扩大了自己的社会影响力。
在当下，媒介发达、多元、不断迭代，这对于推动文学破圈有着重要影响。文学创作者，尤其是年轻一代的作家，要顺应时代潮流，创作出更多具有时代性的文学作品。而文学组织者、传播者要积极观察媒介的新变，融入现代传播格局，不断扩大文学的辐射面。积极利用新兴媒介，以文学为基础，更好地传播优秀文化，承担起文学转化、文学破圈的责任。在这个过程中，文学的边界会不断扩大，各种艺术形式、艺术手法之间不断打通，也许还会涌现出许多新的文学形态。在新时代，我们应该热情地拥抱变化，真正迎来文学内容与形式的“蝶变”。
（作者系北京电影学院青年教师）
