中国作家协会主管

顶着北影节三项大奖光环上映的电影《走走停停》，可能被有的观众认为是又闷又难懂的艺术片，但实际上，这部文艺片的观感全程轻松愉快，不少地方可以让人捧腹大笑，看完后还能有一些回味和思考。

影片贴近社会实际，将视角对准当下青年到底是留大城市还是回老家、到底是“使劲卷”还是索性“躺平”的生存焦虑，但拍得并不苦大仇深，而是用轻喜剧的方式让全片活泼又灵动。胡歌饰演的男主角吴迪是个“脆皮青年”，在北京事业爱情双双受挫，狼狈逃回老家后，发现理想与现实、自我认知和他人评价之间存在着巨大的鸿沟，也由此产生了一连串来源于生活的生动笑点：与父母的互动背后是代际差距，与高中同学冯柳柳（高圆圆饰）不同观念的碰撞既有大城市、小地方不同生活方式带来的不同视野和不同价值观，也有两性关系里的幽微暧昧。最关键的是，吴迪发现，即便回到老家，他的年龄、身份和事业焦虑也依旧存在，他依旧面临“你想活出怎样的人生”这一终极命题。

如果是商业片，吴迪后续的剧情一定是克服各种艰难险阻拍出了一部好电影，顺利实现自我价值，再不济也会像《热辣滚烫》一样，女主角减肥成功，在拳台虽败犹荣，找到了人生意义。但这样拍就俗气了，还好，《走走停停》没有陷入套路。吴迪一开始选择拍电影，也不是他自己的意愿有多强烈，而是在冯柳柳的引导和鼓舞下；几个外行组成的草台班子剧组，拍摄过程必然一地鸡毛，还发生了不可挽回的意外；电影匆匆拍完后，吴迪的生活并没有什么起色……一切都没有朝着角色和观众的预期发展，可一切又都在生活的情理之中，甚至比真实更真实。

不是所有努力都会成功，电影以一种自然幽默的口吻道出了这一残酷真理。比起那些打鸡血的励志片，《走走停停》更像我们感知和体验到的真实生活。但是，电影更想传递给观众的是：所有努力都会有回报。这个回报未必是世俗意义上的回报，或许更多的是一种心态的转变、历练的积累、自我的成长，甚至是一种人生体验和感受的丰富。吴迪在拍摄电影过程中感受到父母对他极具包容的深沉关爱，体会到脚踏实地做事的艰难和充实，这些都促使他领悟到生活真谛：无论何时何地，做什么不是最重要的，用认真的心过好每一天才最珍贵。

片尾胡歌高圆圆那场堵车戏，堪称全片最大华彩。影片对两人似有若无的情感始终点到为止，做了最小化处理，但正是这种最终的遗憾错过，才让人感到怅然若失。两人没能修成正果，也符合影片从头到尾的主题：人生不如意事十之八九，生活总是收获和遗憾并存。堵车洪流中走走停停的车辆也直接点题：日子就像行车，堵车、停滞甚至意外都是常态，握紧方向盘，专心驾驶就好。