大年百年——纪念祝大年百岁诞辰艺术展
来源:文艺报 | 2016年10月21日11:22
为纪念我国现代工笔重彩画、现代陶艺、现代壁画的重要开拓者,清华大学美术学院(原中央工艺美术学院)奠基人之一祝大年诞辰100周年,10月16日至11月9日,由中国国家博物馆与清华大学美术学院主办的“大年百年——纪念祝大年百岁诞辰艺术展”在国博举行。展览再现了祝大年毕生的艺术成就,甄选了其工笔重彩画、壁画、钢笔画、陶瓷、雕塑以及设计等不同类别的百余件作品参展。
祝大年早年于杭州艺专学画,师从林风眠、吴大羽等,后入北平艺专学习雕塑与绘画。经蔡元培推荐,赴日学习陶艺。1952年,祝大年主持了“建国瓷”的设计制作,经周恩来总理亲自审定,他主持的两套设计方案被定为国宴、国礼专用瓷器。1958年,祝大年调入中央工艺美术学院装潢系任教,开办了壁画专业。他将传统画法与写生相结合,使古老的工笔重彩绘画重放异彩。1973年,他参与了北京饭店壁画《长江万里图》的创作,沿长江写生,此后又多次去西双版纳等地写生。1979年,他创作了首都机场大型陶瓷壁画《森林之歌》,此画将绘画性、装饰性、工艺性完美结合,是我国第一幅大型釉上彩瓷壁画。
祝大年在20世纪现代美术史上具有不可替代的重要地位。他的作品描绘精致、色彩浓丽,在传统重彩艺术中注入了神秘的浪漫主义情怀,其技法和构图在整体上从繁到简,局部上从简到繁,既写实又装饰,既精细又概括,既通俗又高雅,既现代又传统,风格独树一帜。他的写生是创造性的写生,他的创作是建立在写生基础上的创作。他开辟了一条鲜明独特的艺术之路,指引并影响中国现代工笔重彩、壁画、陶瓷的发展方向和全新艺术审美。“艺术高于生命,理想高于生活”的精神追求始终体现在他的作品之中。
此次展览适逢清华大学美术学院院庆60周年,“祝大年百年纪念系列展——百年百幅钢笔画展”同时在清华美术学院美术馆展出。这也是清华大学美术学院建院60周年系列活动之一。