中国作家协会主管

一觉醒来，身体本能反应告诉我，四季更迭并不一定是按照常理出牌的--从夏季直接跳入冬季。2014年11月7日，节气立冬，广州便是如是。凛冽的北风呼啸而来，夹杂着毛毛细雨，天空异常阴冷，“全副武装”的路人，行色匆匆。思绪随着阴冷的北风肆意飘荡，突然想起，再过一个月就是女姐（粤剧泰斗红线女）逝世一周年。

荔枝“周游”海外 女姐功不可没

“卖荔枝，身外是张花红被，轻纱薄锦玉团儿，入口甘美，齿颊留香世上稀”。这是被周恩来总理称为"南国红豆"、有“鬼音”之称女姐的经典代表作《荔枝颂》中的唱词。岭南佳果--荔枝，经过歌曲的传颂，人流动过程中不自觉地传播，如今早已被全世界各国人民所熟悉了解，就连迪拜七星级豪华酒店内，都能实现一年四季尝此鲜果，以满足客人的需求。荔枝，早已是超级富豪的“心头好”。听着荔枝曲，很容易让人们脑海中浮现，曲中卖荔枝姑娘的天真、活泼，她对岭南佳果--荔枝那份自豪，那份赞赏之情。一腔一板之中，折射出岭南人对生于斯而长于斯的幸福感。

众所周知，女姐在粤剧界的“江湖地位”无人可及；在粤港澳乃至全球范围内有华人之处，都有着深远而广泛的影响力。在纽约下城区的唐人街，平日里酷爱参加私伙局的爷爷奶奶们，有意识地让孙子辈培养对粤剧的启蒙。当“竹升仔”、“竹升妹”们（竹升是空心的,意指心里没有中国文化的思维,男性称竹升仔,女性称竹升妹）还在襁褓时，耳边听到的就是平喉、子喉、霸腔；身边晃着的就是花旦、青衣、文武生；眼里看到的就是粤剧动画片《刁蛮公主戆驸马》里的鹦鹉和八哥。爷爷奶奶的良苦用心，意在不让后代忘本忘根，对中华传统优秀文化一无所知。即便是吃着汉堡长大，也要会讲中国话会欣赏粤曲。一叶知秋，女姐在粤剧领域的艺术造诣无须多言，光是传承和发扬优秀岭南文化，就足以高歌颂扬。国务院侨办的一位分管美洲事务的司长曾这样说过，凡是有粤韵飞扬的地方就有华人。的确，由于地缘关系，广东人是大陆较早漂洋过海“走出去”的族群，星马泰、美洲大陆等等海外处女地的开发建设过程中，埋藏了多少广东先民的尸骨。靠着聪明、智慧、运气而生存下来的自然是当地精英，粤剧作为精英文化的一个代表符号，在百多年的华人华侨历史中占据着不可替代的地位和作用。

对生活坚强 对艺术执着

尽管我不是女权主义者，但对于女姐在婚姻和事业中的独立自主相当敬佩。当爱已逝去时，她毅然选择了悄然离开，未曾一丝一毫留恋当时相对繁华和安逸的香港，而是返回广州这片热土。凭着一颗对生活坚强、对艺术执着的心，孤身闯荡江湖，尽显英雄本色。正是在这片沃土孕育下，她

不断地攀登艺术生涯的高峰，成就了她自成一派的独特声腔“红腔”，在粤港澳三地拥有成千上万的“红粉”（忠实戏迷）。对于拿奖拿到手软的女姐而言，她并没有居功自傲，而总是认真仔细地观察和留意身边的一切人和事物，敏锐地善于发现当下的新鲜事物，谦虚学习，乐于与年轻人交谈学习、做朋友。

四年呕心沥血 力促粤剧新发展

久演不衰的历史传统剧目《刁蛮公主戆驸马》，是由粤剧大师马师曾70多年前创作而成。该剧目既是女姐的成名经典代表作，也是半个世纪前她与马师曾的定情之戏。进入21世纪，如烟的往事常常浮现女姐脑海，心中萌发将《刁蛮公主戆驸马》“与时俱进”的想法。如何能通过更活泼、更简明的方式传承，让年轻一代了解熟悉并“爱”上粤剧？2000年12月，已是76岁高龄的女姐，首次提出改编该剧成动画电影的构想。粤剧的梦工厂一旦发动，在路上一走便是四年。

四年来，她带领主创人员，历经艰辛制作的摸索，终于完成世界上第一部用卡通形式结合历史传统粤剧唱腔的影片。红线女身兼数职，担任剧本改编、导演、艺术总监，亲自为剧中凤霞公主配音配唱。80大寿前夕，2004年7月15日上午，动画电影《刁蛮公主戆驸马》在广州的中华广场电影院举行了盛大的首映式。我作为当时的新闻媒体记者参与了首映仪式，女姐兴致盎然地接受了我的独家专访。在我的印象中，现场座无虚席，年纪最小的才两、三岁，年纪大的是近百岁的老人。片中两只小鸟(一只鹦鹉和一只八哥)传情，既是剧中公主和驸马，更是生活中她和马师曾的生动写照。难怪晚年的女姐对于此剧情有独钟、亲力亲为，饱含沉甸甸的感情之余更是“唱曲思人”。

十年后的今天，我依然记得，动画片中体现了女姐的创意和心血：她本人捏着鼻子，抬高口腔后腭所模仿出来的鸟声，“鸟叫”自然为影片增色不少。在影片播放结束时，女姐主动请缨，上台演唱她最拿手的《荔枝颂》。一身红裙的女姐，神采飞扬、兴奋不已，步履如同少女般轻盈。最后一

句“卖荔枝”，她借鉴花腔女高音，把“枝”字无限延伸，由强至弱，欲断还连，兀地翻起一个高腔滑音，随即戛然而止，余音袅袅，曲终韵存、绕梁三尺。我顿时觉得很好奇，八旬老人怎能哼出如此高亢悠长的声腔，如果不是LIVING,简直难以置信。这大概是我十年后仍然记得这一幕的主要原因。

在没有拐杖、无人搀扶之下，八旬老人向现场所有观众证明，何为是专业？何为敬业？在300多名“红粉”中，前广州市前领导黎子流主动走上舞台，双手握着刚清唱完《荔枝颂》的女姐，连声称赞“有谂头”（粤语，有想法的意思）。女姐掷地有声地说，动画片是一种电影、粤剧、动画三位一体的艺术表现形式。粤剧有广泛地群众基础，光有粉丝是不够的，粤剧工作者一定要奋发图强、与时俱进，方能将粤剧艺术发扬光大。

照花前后镜 花面交相映

在马场附近，有个红线女艺术中心小剧场。一次偶然的工作机会，我在小剧场后台的化妆间，对女姐进行了一次近距离的观察。可以这样描述，化妆间对于女姐而言是二度创作空间的一个载体，更是心灵沉淀、放空自我、投入角色的造梦空间。照花前后镜，花面交相映。女姐在肌肤上细心雕

琢，严谨而洒脱。每一笔都是对岭南传统文化的深解与敬意，每一笔更是对角色灵魂的感知。她告诉她的徒子徒孙们，化妆是用精湛的手法再现粤剧人物的传神形象，以助曲者触碰艺术灵魂的第一步。近乎偏执和苛刻的要求，造就了女姐完美无瑕的妆容，体现对观众和舞台的敬畏和尊重，是借以达到细腻圆润、刚柔并济、情景交融的舞台效果的必要条件。女姐那双坚定的眼神，看着镜中的自己，似在进行前世今生的心灵沟通。梳妆之余，静静远离浮沉，沉淀内心，静候舞台上的惊艳亮相。我默默地看着女姐那炯炯的眼神，那一颦一笑，充满着自信洒脱。恍然大悟，台上光鲜亮丽的女姐，亦是个凡人。正是在台下付出着鲜为人知的辛酸，当大幕即将拉开，她的戏之初衷才吐露芬芳，戏之灵魂才得以升华！女姐，永远的舞台精灵。

每个周日，女姐都会和她的亲人、徒弟在亚洲大酒店喝早茶。一来是习惯，二来是叙旧，三来是了解更多关于粤剧界的讯息。风雨无阻，这个不成文的约定，也早已成为热爱女姐的人多年的习惯。亚洲大酒店内一名部长曾回忆到，不少“红粉”知道这个规律，于是他们慕名而来，或静观或索要签名，女姐与“红粉”之间的互动，成为茶楼的独特风景线。

以前，每次经过环市东路的华侨新村，我总会对身边的友人“显摆”一番，指着围墙和铁门，女姐就住在这墙后面。今天，每当我散步至此时，不自觉地驻足片刻，希望能在周边的蛛丝马迹中寻找女姐曾经的印记。逝者如斯，相信天堂里，依然粤韵飘扬，南国红豆--女姐风采依旧，心爱的粤剧事业常伴其左右。

作者：刘妍 《广州文艺》报刊社 编辑记者