活化经典 从中华文化中汲取力量
来源:文艺报 | 吴为山 2017年12月15日07:11
11月17日至26日,“美在新时代——庆祝十九大胜利召开中国美术馆典藏精品特展”在北京举行。本次展览从中国美术馆馆藏作品中精选近现代名家大师作品200余件套,吸引了众多观众前往参观。在北京凛冽的寒冬里,在中国美术馆看展的队伍绵延数千米,其间还有许多老人小孩特意前来。由于太过火爆,本次展览将于12月择期再展,这次展览的盛况再次证明,真正的精品力作从来都不缺关注和掌声,那些“高原之上”的“高峰”之作永远都具有暗流深潜的力量。
叶浅予《凉山舞步》(国画)1964年
庞薰琹《背篓》(水彩)1946年
李可染《暮韵图》(国画)
齐白石《公鸡》(国画)1935年
陈师曾《花卉·山水扇面册之三》(国画)
徐悲鸿《奔马》(国画)1944年
林风眠《油灯花果》(水彩)1960年
党的十九大胜利召开是党和国家事业发展史上的一个重大里程碑,是迈向中华民族伟大复兴的重要一步。以习近平同志为核心的党中央领导人民不忘初心,牢记使命,取得了举世瞩目的伟大成就。中国社会发生了历史性变化,中国特色社会主义进入了新时代,中华民族伟大复兴开启了新纪元。“文运同国运相牵,文脉同国脉相连”,这些深层次、根本性的历史变革也发生在文艺领域。习近平总书记自党的十八大以来,高度重视文艺工作,在文艺工作座谈会上的讲话中提出了要坚持以人民为中心的创作导向,为文艺创作指明方向。在第十次文代会第九次文代会上又提出文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信,更加坚定了广大文艺工作者的信念和追求。
中国美术馆是典藏美、展示美、传播美的中心,在新时代必须毫不动摇紧跟时代的进程,承担起历史使命。美术馆不仅要具备一般美术博物馆的这些功能,更要发挥新时代精神价值引领作用,勇立潮头,为社会树正气,为时代造像,为人民抒怀。美在新时代就是要全面深刻认识美术近现代以来发生的深层变革,梳理好百年来由美术革命到革命美术再到社会主义美术的发展演变脉络,认识民族艺术如何穿越世纪、在东西方文化的碰撞激荡中顽强奋进以及发生在这个过程中的价值观念的变革、思潮的碰撞、生命理想的涌动和由此释放出的美术创造活力。美在新时代就是要对中国美术的发展道路有自信,对中国美术的理论和实践成果有自信,对中国美术的思想体系、文化价值有自信,对中国特色的美术体制有自信,更对美术家的创造力有自信。美在新时代就是要推动中国美术传统在当代的创造性转化和创新性发展,在世界多元文化的宏观格局中理性、辩证地看待传承与创新、民族与世界的问题,在凝视与对话中找准自身文化的坐标,坚定信仰和追求。
本次展览从中国美术馆馆藏作品中精选近现代大师名家作品200余件套,占用中国美术馆一层展厅。其中,一部分展厅从家属捐赠老舍、胡絜青藏画中的晚清赵之谦、何绍基作品开始,到民国初期海派任伯年、吴昌硕诸家承上启下的作品,到齐白石、傅抱石、叶浅予、李可染等从传统中开拓出花鸟、山水、人物画的作品;另一部分展厅则呈现了徐悲鸿、林风眠、庞薰琹融合中西,油画、国画双管齐下,传承与引进相结合,开宗立派建构学术体系,吴作人、吴冠中发扬各自传派,登上艺术高峰的局面。这些大师、名家都以高度的文化自觉在时代主题发生转变、古今中西艺术融汇激荡的语境下直面现代性的挑战,从传统正脉和中体西用的实践创新中重新鼓荡起中国美术的堂堂士气、振作起民族精神,为中国美术开辟了新的道路。这些中国美术的大师和精英无不底蕴深厚,并由深层的文化自觉和自信激发出弘道精神,无论在国画、油画中都体现出正大、至刚、至中、至正的精神品质,也表现了中国人亲近自然、赞美自然,发现美、创造美的精神。正如习近平总书记所说:“经典之所以能够成为经典,其中必然含有隽永的美、永恒的情、浩荡的气。” 这些经典铸造了历史的辉煌,闪耀着时代的光芒。而活化经典,弘扬精神,激励创新永远是中国美术馆不变的初心。