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董其昌《仿赵孟頫秋山图轴》。（上海博物馆供图）

记者昨天从上海博物馆获悉，正在该馆热展的“丹青宝筏——董其昌书画艺术大展”即将进行大规模换展。其中，展陈了一个多月的惠崇《江南春图》卷、倪瓒《六君子图》轴、黄公望《富春山居图》（《剩山图卷》）等将于今天撤下，接替其展出的是董源《夏景山口待渡图》、宋徽宗《雪江归棹图卷》、董其昌《仿赵孟頫秋山图轴》等32件（套）书画精品。

这是内地迄今为止举办的规模最大的董其昌书画艺术大展，汇聚了海内外16家重量级博物馆的馆藏精品。上海博物馆书画部主任凌利中透露，新亮相的这批展品，主要向人们呈现董其昌书画理论、创作实践的师承脉络与艺术渊源。

推崇董源，特为书斋起名“四源堂”

在中国书画史上，董其昌是无论如何也绕不开的人物。他是承前启后的一代宗师，其后近三百年的画坛，大都在其理论影响之下而成就。诚如挚友陈继儒所评：“狮子一法乳，散为诸名家。”而董其昌画学思想的核心理论就是“南北宗论”——以禅喻画，将古代山水画分为“南宗”和“北宗”。

五代时期的画家董源是董其昌“南北宗论”中的大师，也是这一脉络中实际可追溯的对象。他的作品多以江南真山实景入画，幽旷平和，率真高古，对董其昌画风起到了关键性作用。据史料记载，董其昌对董源十分推崇，前后曾收得董源的画作四件，并为此特意给自己的书斋题名为“四源堂”。

目前全球存世的董源绘画屈指可数。即将亮相的《夏景山口待渡图》是董源的标准风格，引首有董其昌大字行书“董北苑夏景山口待渡图真迹”。此卷山峦清润，林木秀密，渔翁游客出没其中，技法上以披麻皴为主，多用苔点，色彩淡雅，为典型的江南山水。

而一件曾被董其昌看走眼的宋徽宗《雪江归棹图卷》，反映了他对王维墨迹的喜爱。董其昌在题跋中称此卷行笔布置是王维本色风格，以为可能是赵佶借以托名。王维是董其昌眼中的南宗始祖，因受米芾《画史》的影响，董氏常将类似的雪景或“江南画”定为王维作品，并对自己产生了重要影响。

事实上，宋徽宗赵佶书画的真伪问题，历来都是各路名家争议的话题，即使有赵佶款的作品，情况依然十分复杂。谢稚柳曾对这幅《雪江归棹图卷》上蔡京题跋的纪年“大观庚寅季春朔”作了很有逻辑的分析，认为“庚寅为大观四年(1110年)，是年赵佶29岁。现亦藏故宫博物院的王希孟《千里江山图》，是王希孟17岁时经赵佶亲自教授绘就，风貌与《雪江归棹图卷》极其相似，可印证《雪江归棹图卷》为赵佶真迹。这也是赵佶年代最早的存世作品之一，为典型的雪景山水画。整幅作品洗练流畅兼得，高远平远相间，空间设置精巧，山体错落有致，意境清新高雅。图中有清乾隆御笔，两帝在画卷上“相遇”，堪称一绝。

“南北宗论”，并非一概倡南宗贬北宗

“一直以来，我们对董其昌‘南北宗论’的认识过于机械，不仅认为南北宗的划分存在问题，更时常苛责董其昌扬南抑北的绝对性。”凌利中说，董其昌并非一概倡南宗，贬北宗。比如，从这次新展的董其昌《仿赵孟頫秋山图轴》可以看出，董氏虽提倡“南宗画”，“三赵”尤其是赵孟頫对形成其青绿山水风格功不可没。董氏传世作品以水墨画为主，设色画颇为少见。此轴笔墨秀拙高华，设色轻盈典丽，格韵俱超，可谓精工与士气兼备。从书迹、画风上看，应为董氏七十岁后设色山水精品。凌利中介绍，董其昌曾言，赵令穰、赵伯驹、赵孟頫三家合并，虽妍而不甜；董源、米芾、高克恭三家合并，虽纵而有法。两家法门，如鸟双翼。“这启示我们应该更加灵活地看待董其昌的‘南北宗论’。”

即将展出的董其昌《草书放歌行卷》，则证实其草书受怀素影响很深。据史料记载，董其昌49岁开始学怀素，其后临仿无数。大致早先多使中锋，行笔间起伏小，结字全宗怀素，晚则结字于怀素外另参杨凝式、米芾，运笔较早期富变化，仍以中锋为主，但线条更为凝练含蓄。此次亮相的《草书放歌行卷》行笔潇洒婀娜，起转自如，深得怀素凝神而圆转之法度，行气连绵豪放，应为董氏中期55岁至60岁前之作品。