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《罗小黑战记》的动人之处在于用返璞归真的二维手绘完成了一段唯美舒缓的国风叙事。图为电影海报。

继《哪吒之魔童降世》之后，又一部国产动画《罗小黑战记》成为动漫爱好者的焦点。《罗小黑战记》网评高达9.2分、一周破两亿元的票房成绩，虽不足以撼动前者以49亿元票房稳居中国电影票房榜亚军的地位，但这两部高口碑国漫间的风格概念互补，所展现的国漫丰富可能，远比票房来得激动人心。

如果说 《哪吒之魔童降世》的“出圈”凭借的是三维画风以及“我命由我不由天”的当代化“燃情”表达，那么《罗小黑战记》的动人之处则在于“古拙”——用返璞归真的二维手绘完成了一段唯美舒缓的国风叙事。从这一点上来说，将故事情节放置于现代社会的《罗小黑战记》要比置身古代的《哪吒之魔童降世》，反而更能凸显东方古典气韵。

在三维动画逐渐成为大银幕主流的当下，如何为更具“作画感”的二维手绘寻找与形式契合的故事？来自古典文本的人物与故事，如何与当代生活、青年受众进行趣味的情感关联？“非顶配”的《罗小黑战记》正是因为回答了这两个当下国产动画领域的突出问题，在动漫爱好者中获得高口碑。

二维手绘与缓慢温暖的叙事相得益彰

电影版《罗小黑战记》并非横空出世。2011年，一部名为《罗小黑战记》的Flash动画正式发布，这部单集片长约为六分钟的动画，九年间推出了28集。动画片围绕流浪猫罗小黑与其主人罗小白展开，塑造了一个人类与妖怪并存的世界。萌系的日常故事配上天马行空的背景构架，为作品积累了大量忠实粉丝，动画片的豆瓣评分高达9.6。最近播出的电影版展现的正是动画片的“前传”：罗小黑在遇到人类女孩之前，所经历的奇幻冒险。

为了适应大银幕呈现，电影版《罗小黑战记》将原版Flash动画中的Q版人物形象微调近正常比例，并在眼神等面部细节上做精细化处理；让“原著粉”倍感亲切的则是粗线条、无阴影的简笔画特色，以及个人风格强烈的分镜呈现。不少陪伴青年动漫爱好者成长起来的经典动画元素，同样构成了电影版《罗小黑战记》巨大的“前文本优势”：人物打斗的招式与画面不难联想到经典动漫《火影忍者》；人与自然博弈共生的理念中有宫崎骏的思考；妖怪在当代社会的温情故事此前也有《夏日友人帐》等佳作。这或许可以解释为什么《罗小黑战记》并没有成为一鸣惊人的 “出圈”爆款，却收获了大量动漫爱好者的“共同投票”。

难能可贵的是，在《哪吒之魔童降世》《西游记之大圣归来》《白蛇缘起》等三维动画表现抢眼的当下，二维的《罗小黑战记》找到了一条属于自己叙事风格的路径。与几分钟一个高潮的商业叙事不同，重“绘画感”的《罗小黑战记》呈现出一种大银幕中难得的舒缓与从容：影片花费大量篇幅展现罗小黑与师傅无限在大海上漂流，在现代公路上行进的过程。没有突如其来的冲突，一猫一人在广阔的天地间遨游，两颗心从生疏逐渐默契。这些镜头让无数行家感叹 “奢侈”，却成功地将影片推向了更富有诗意的审美层面。

让古典以更轻盈自由的姿态对话当下

与乍一看质朴呆萌的画风不同，《罗小黑战记》试图探讨的主题并不幼稚——人类与妖怪的共存与对立，引申出的恰是人与自然，乃至与自身如何相处的话题。居住于现代社会，见证了人类发展变迁的妖怪与神话人物，形成种种观察现代社会的另类趣味视角，完成了一番古典与现代的轻盈对话。

《罗小黑战记》中有因居住环境遭到人类破坏而心生怨怼的妖怪，更有为了生存逐渐融入人类社会甚至迷恋网上冲浪的妖怪。影片中，哪吒作为维系人类与妖怪和谐相处的重要角色登场，这个古代神话人物换上了棒球服配紧身裤的“街头风”造型，俨然一个当代00后潮流少年。神力强大颇受妖精尊重的他，却向罗小黑自嘲发型——“双丸子头”老被误认为女孩，但已是个人鲜明标识的发髻式样也怕一旦更改，难免有自我身份认同的心理危机。

与《哪吒之魔童降世》在古典人物身上挖掘当代情感不同，《罗小黑战记》的“故事新编”展现出另一条更为轻松有趣的对话路径。事实上，这种将经典人物“移植”入当代社会的操作，对国漫迷来说并不陌生。比如，以漫画形式连载多年、网络评分极高的国产动画《非人哉》便是其中代表。在这部动画中，东海龙太子、玉兔、啸天犬、刑天、精卫等神话人物都成为了需要挤班车、赶工期的都市上班族，而哪吒、红孩儿则成了需要补习数学、英语的小学生。他们有现代人的烦恼，更具积极向上的乐观精神，角色偶尔展露“神性”，以轻松幽默的方式完成了一次次古典神话知识大科普。