中国作家协会主管

1994年版的《狮子王》颇具先锋性。尽管众所周知，这是一部在剧情上参考了《哈姆雷特》的电影，但它确实是迪士尼第一个没有任何神话或童话蓝本、自主原创的动画长片。据说当时根据真实事件改编的《风中奇缘》也在制作，大部分迪士尼制作人员都在《狮子王》和《风中奇缘》中选择了后者——按照迪士尼的传统，一个有蓝本、有基础的故事更容易成功。在热衷于改编的时代勇于做原创，还在动画中构建了一个完全没有人类出现的动物王国，再加上影片可反复推敲的剧本、浪漫恢弘的美术设计和生动的角色表演，尤其是在被奉为经典段落的“木法沙之死”中应用了当时尚未普及的三维技术制作的狂奔野牛群（要知道，此时世界上第一部三维动画长片《玩具总动员》尚未上映），上述所有这些因素，让1994年版《狮子王》不仅在当年大热，更被奉为经典。

2016年，迪士尼启动了一个新计划：将18部经典动画作品改编为真人电影。目前已上映了《奇幻森林》《小飞象》等影片。导演们根据已有的经典故事重新编纂，加入新的情节或人物，将故事重新呈现。作为动画经典，《狮子王》的真人改编也被列入这一计划。那么，这部作品能否令曾经的影迷和现代观众满意呢？2019版《狮子王》目前在metacritic（专门收集有关电影、电视节目、音乐专辑以及游戏评论的著名网站）的评分仅为5.5分，而1994年版《狮子王》的评分则是8.8分。

实际上，新版的《狮子王》也并非实拍，而是使用计算机技术模拟出的实拍效果。2019版《狮子王》制作逼真，从毛发到植物都使人信服，观众仿佛进入了真实的非洲世界。但与此同时，影片也引起了很大的争议。首先，角色表演更依赖于镜头变化和肢体动作。因为动物角色完全写实，在外形上很难进行区分；也是由于对写实感的执拗，导演放弃了经典版中对动物进行的拟人化处理。所以我们看到辛巴在开心和难过时几乎是同样的表情；辛巴和娜娜相互爱慕时，两头狮子完全符合动物性、无表情地相互蹭脖子。眉毛是展现表情的关键，一个动画角色的眉毛，可以揭示他的内心世界，即便是没有眉毛的瓦力，也要用眉弓告诉观众他的呆萌气质。但在2019版《狮子王》里，写实动物的眉毛和眉弓都没有表演，很难传达情绪。

但是这些罪过都要归因于制作的真实吗？如果我们没有看过1994年版《狮子王》，那么2019年版是不是更好呢？或者说，除了前述的“面无表情”，是否还有更深层的原因？

如果这是一部纪录片，动物们在草原上明争暗斗，辅以人类的解说，恐怕不会出现如此多的微辞。《狮子王》的情节和对白无法不令人带入自身，在这部参考了莎翁戏剧的作品中，无论是木法沙的宽容、辛巴的勇敢还是刀疤的贪婪，令人情绪跌宕的原因终究是人类自己，我们看到和代入的，是人类的故事。尽管两版的故事都存在一个矛盾：狮子王木法沙统治动物王国，他的统治温和且长久，但维持表面和平的代价就是要定期吃掉自己的子民，也就是影片中提到的节制狩猎。但矛盾在于，人类国王不可能以定期吃掉自己的子民为代价换取和平，所以影片以“Circle of life”（生命的循环）作为对这一矛盾的遮掩。但在2019年版电影中，这部充满人性的动物故事则令人不适，我们在刀疤埋头吃斑马的时候甚至产生了在看纪录片的错觉。新版《狮子王》中追求的动物性写实，实际是放弃了对人性的描写，以至于在表演上刻意对拟人化进行回避。这个例子不禁让人回想起《猩球崛起》：猩猩凯撒的眼睛充满智慧和情感，令我们对他的所作所为感到信服。可2019年版的辛巴则不然，它脸上写着（这里甚至无法使用“他”）的“漠然”二字时刻都在提醒观众，自己只是一个异类旁观者：哦，这头狮子赶在雨季回到荣耀石了……

《狮子王》在故事上的拟人，与1994年版古典夸张的表演相吻合；2019年版的问题或许并不是技术阻碍了情感的表达，像《猩球崛起》一样，技术早已可以让写实的动物角色开口说话并做出各种拟人化的表情。如果将故事和拟人表演设置为天平的两端，1994年版达到了二者的平衡，而2019年版虽然拥有充满戏剧冲突的故事，但在表演上却是写实的。天平的失衡，或许正是新版影片令人不适的原因。