奥尔加·托卡尔丘克《玩偶与珍珠》： 在错觉和幻觉中流浪的人生
“我们读一部长篇小说，就好像来到了另外一个生活环境，我们在那里受苦，也有爱，会感到害怕和失望，也会生病和康复。”
我们为什么要读一部小说？作者是谁？浪漫主义的本质是什么？我们为什么要来到这个世界？如何在错觉和流浪中找到真正的自我？……从这些问题出发，诺贝尔文学奖得主奥尔加·托卡尔丘克的新书《玩偶与珍珠》为我们剥茧抽丝地呈现了一堂文学大师的阅读课。
奥尔加·托卡尔丘克是2018年诺贝尔文学奖得主、波兰国宝级作家，多次荣获波兰权威文学大奖尼刻奖。由浙江文艺KEY-可以文化策划出版的托卡尔丘克作品系列，已推出小说集《怪诞故事集》《衣柜》，长篇小说《糜骨之壤》，后续还将陆续推出《世界坟墓中的安娜·尹》《鼓声齐鸣》《雅各布之书》等多部代表作。而《玩偶与珍珠》是托卡尔丘克首次被译为中文的散文随笔作品，也是托卡尔丘克首次以读者兼作家的身份和我们分享她的阅读经验。
解读波兰的“红楼梦”
《玩偶与珍珠》的书名来自两部作品——19世纪著名的批判现实主义作品《玩偶》，与经典童话《珍珠颂》。《玩偶》是波兰作家普鲁斯的代表作，被誉为波兰的《红楼梦》。小说讲述了一个破落贵族子弟沃库尔斯基曲折的社会经历，再现了当时波兰王国的社会面貌。《珍珠颂》是由米沃什译为波兰文的一个童话，讲述了一位王子到民间寻宝而忘记自我的故事。而本书的译者，正是把普鲁斯《玩偶》译为中文的翻译大家、波兰文学研究专家张振辉先生。曾荣获“波兰文化功勋奖章”“波兰骑士十字勋章”，近90岁高龄的张振辉先生，在对《玩偶与珍珠》的翻译中倾注了他对波兰文学深刻的情感，并特意撰写了7600字的序言。
托卡尔丘克在《玩偶与珍珠》的作者前言中，介绍了沃库尔斯基这个人物身上所具有的复杂性和永恒性，并表示这本书是她对于阅读《玩偶》的一系列心得所做的个人化的记录。它并非学术性的分析，而是要通过阅读，链接到我们每一个读者的生命体验，即“由于它我意识到了什么，怎么认识到什么是我自己”。
语言最大的功能就是说梦
诺贝尔文学奖授予托卡尔丘克的授奖理由中提到“她的叙事富于百科全书式的激情和想象力”，这种“百科全书式的激情”也呈现在托卡尔丘克的这部散文随笔作品里。借由对《玩偶》的阅读，托卡尔丘克首先提出了什么样的作品是“伟大的作品”？托卡尔丘克给我们的答案是，“它们能使人陶醉于其中，感到惊异和不安”，而这样的体验属于“情感”而非“理智”的范畴。
接着，托卡尔丘克和我们探讨了“作者”在作品中的功能，作者是谁？作者怎样在作品中投射自我？并由此提出了“观察家的视角”和“梦”的概念：“《玩偶》是用文字写在纸上的一个梦，这也可能是所有文学作品的表达方式，因为语言最大的功能就是说梦。”这个梦，正是作者自我的投射。也正是通过“观察家的视角”，我们才能在此书中透过平凡庸俗的外部世界，去发现世界内部的自然律动。
把这个世界当成一个流放的地方
托卡尔丘克毕业于华沙大学心理学系，她对于文学作品的解读也更多投入了心理学的分析，并由此深入探讨了精神世界的“召唤”、爱情、浪漫主义、虚荣等诸多主题：
“每一个我们爱的人都有我们自己的特性，深藏着我们的灵魂或者我们的热望。”
“爱虚荣的人没有灵魂，这种人的一个重要的特征就是不能够移情，也没有同情心。”
“文学感兴趣的总是那些不符合规范，不典型的东西，或者不平衡的和内部不和谐的状态。”
……
而最终，托卡尔丘克希望通过这样一场阅读的精神之旅，启示我们思考，关于人、关于生命的来源和目的。托卡尔丘克说《玩偶》是“一段忘记和找到忘记的东西的历史”，同样，人生也是一场“在错觉和幻觉中流浪”的旅程。《珍珠颂》同样讲述的是一个在流浪中忘记自我的故事，王子到民间寻找珍珠，却流连于人间声色犬马，忘记了这场旅行原本的目的。珍珠即是用来比喻灵魂。托卡尔丘克也由此提出了“异己性”的概念：“把要认识的这个世界当成一个流放的地方，感到这个地方非常异己。这是一条直接走向醒悟的道路。”
正如同托卡尔丘克在她领受诺奖的演讲《温柔的讲述者》里强调文学，尤其是虚构作品的意义：“只有文学才能使我们深入探知另一个人的生活，理解他的观点，分享他的感受，体验他的命运。”在《玩偶与珍珠》里，托卡尔丘克通过带领读者深入小说主人公的命运，也启示着我们每一个人去寻找自己生命的“珍珠”。而这场寻找之旅的重要途径和媒介，便是文学。
