中国作家协会主管

鲁迅诞辰140周年之际，集合北京、上海、广州、绍兴等多地收藏机构、研究力量汇成的新版《鲁迅手稿全集》问世，成为近期文学界、文博界引人瞩目的事件。20世纪80年代，曾有一版《鲁迅手稿全集》出版，后陆续有《鲁迅辑校石刻手稿》《鲁迅辑校古籍手稿》《两地书真迹》《鲁迅著作手稿全集》等与读者见面。78卷、3.2万余页手稿的新版《鲁迅手稿全集》可谓集大成者，几乎将目前所掌握的鲁迅手稿手迹“一网打尽”。无怪乎有专家感慨，这是鲁迅研究的最新重大成果，也是中国史料学、文献学的重大研究成果，更是中国手稿学研究的里程碑。

手稿包括文稿、诗稿、日记、书信、读书笔记、写作素材的记录等，在校勘学、文学研究等方面有重要价值。近年来，名人手稿在拍场日益升温，鲁迅手稿便是其中的佼佼者：2013年，一封鲁迅致陶亢德信札，200多个字，拍出了600多万元。此前，陈独秀致胡适的27页书信拍出过500多万元，梁思成、林徽因的婚礼文书拍出了300多万元。去年，一部《胡适留学日记手稿》更是以将近1.4亿元成交，成了“史上最贵日记”。

拍卖市场的活跃，让诸多现当代作家手稿手迹“出人意料”地重现于世人眼前。不久前在复旦大学举行的一次学术研讨会上，学者陈子善提到一件趣事，今年几乎同时，两种不同的朱自清《中国新文学研究纲要》手稿在不同的拍卖行出现，这在过去是很难想象的。

对大众而言，除了“天价”留下的记忆点，走近名人手稿，可以感知到“活生生”的具体的人的温度。上海观众是幸运的，不时能与珍贵的名人名家手稿“邂逅”。2019年底，上海图书馆举办“妙笔生辉：上海图书馆藏名家手稿展”，在馆藏9万多件名家手稿中挑出精品，“识宝”的市民争相一睹。这些天，“前哨——鲁迅居上海时期手稿展”正在上海鲁迅纪念馆展出，100多件难得一见的手稿让人大饱眼福。

有人说，重视手稿是为了寻找思想的轨迹和一段曾经书写的纸上岁月；收藏手稿是为了保存文化的记忆和一片正在消逝的文坛风景；保护手稿是为了抢救文明的遗产，是一场不容懈怠的传薪竞赛；而研究手稿是为了揭示智慧的创造，揭示出逐渐隐匿的文字背后蕴含的密码。确实，随着手写时代逐渐远去，当书写载体从纸张转移到数字化的键盘、屏幕之上，手稿越来越成为这个时代的稀有品。

但手稿的价值不仅在于“物以稀为贵”，更重要的是，从手稿手迹可见创作痕迹，更可见书写者心迹。作家的创作过程，何时思绪流畅，何时有过犹豫反复，这些手稿所隐含的信息量是排印稿无法替代的，加之读者对作家的情感，使得手稿成为一种立体的信息和情感混合的载体。正如陈子善所说，观赏名家手稿手迹是一件很幸福的事，希望这种幸福能蔓延得更深。

评价去年出现的一份保存良好的茅盾手稿《谈最近的短篇小说》时，书法家戴小京提出，茅盾的手稿呈现出典型的文人书法特征，书面整洁、字体隽秀，笔迹中体现出仪态和风骨，从这份手稿中看得到茅盾的学养、心胸、性情。如若不是特意书写的条幅，手稿原是当时作家们的日常书写，就是在日常生活中诞生的这一件件“作品”，体现了中国读书人真正的人格之美和书写的功力，传统文化之力量浸淫其中。

俗话说，字如其人，从书写中可见心性、修养，可见为人、为文之道。曾有一段时间，鲁迅的字体颇为流行，比如人们熟悉的《参考消息》报头，就来自鲁迅手稿中的集字。这四个字以魏碑风格为基准，同时吸收“二王”飘逸灵动的书写特征，线条柔韧爽利，笔画凝练含蓄。使用鲁迅的字体，一方面是对“民族魂”的推崇与纪念，另一方面也反映了大众对鲁迅手稿书法之美的认同。郭沫若曾说：“鲁迅先生无心作书家，所遗手迹，自成风格。融冶篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘挛，洒脱而有法度。远逾宋唐，直攀魏晋。世人宝之，非因人而贵也。”

在文学造诣上，今人或许很难与一代巨匠比肩，但写好字、做好人，始终应是流淌在中国人血液里的基因。我们珍视泛黄纸页上的名家手稿，更希望在日常生活中葆有这份书写的高贵和气度，让令人升腾起幸福感的笔尖的交流，不断流淌。