中国作家协会主管

原标题：专访||诗人第广龙

第广龙，1963年8月1日生于甘肃平凉。现居西安。中国作家协会会员。在《诗刊》《人民文学》《中国作家》《星星》《绿风》《诗潮》《扬子江》等刊物发表诗歌。参加《诗刊》第九届“青春诗会”、《诗刊》第九届“青春回眸诗会”。已结集出版十部诗集，十部散文集，一部长篇小说。甘肃诗歌八骏。获首届、第三届、第四届中华铁人文学奖、敦煌文学奖、黄河文学奖、全国冰心散文奖。

1、你是从哪一年开始诗歌写作的？最早激发你写诗的灵感是什么？

我在上中学的时候，就喜欢诗歌，写作诗歌，给报刊投稿，全退了回来。写的什么，我记不清了，应该属于青春呓语之类的吧。我的诗歌处女作发表在1981年第9期《飞天》，这个我忘不了。

这一年我18岁，已经到外地上石油技校了。春节回家乡，看到街上贴了红纸的告示，说晚上在县中学会议室组织诗歌朗诵，欢迎诗歌爱好者参加。我不能空手去呀，想着那里头坐的多是有头有脸的，我去亮个相，见识见识，虽然现在没人知道我，只要努力，有一天也会出名的。这么想着就这么写了一首就这么去了。会议室一侧生了个大火炉子，中间长条桌，周边围满人，我谁都不认识，头上冒热汗，心脏突突跳，又激动又紧张。朗诵的诗歌当场评奖，当场发奖，我受到了打击，我落选了。

由此引出三个与我有关的诗歌事件：一个是，我的落选诗歌，被《飞天》编辑李老乡老师带回去给发表了。这之后许多年，李老乡老师悉心辅导我的写作，我的组诗经常在《飞天》露面，也多次获奖。另一个是，《飞天》发表我的处女作，我还是听我二姨说才知道的。我二姨是在甘肃人民广播电台上播报的新闻里听到的，说播音员念了我的名字。这足以说明那时候文学的炽热程度，省台播报一本杂志的目录而且有人收听，放到现在，绝对属于稀罕事。三一个是，我收到了《飞天》转来的9元稿费，没有看到样刊，未料想又一个美好的意外发生了：1983年秋天，我去吴旗（现在叫吴起）县，县上只有一条街道，晚上没有电，我在街道尽头一个石头窑洞的商店买火柴，一个女娃娃是营业员，正就着油灯看一本杂志，我凑过去一看，是1981年第9期《飞天》！费了一番口舌，我终于得到了这本杂志，也看到了我的诗歌印成铅字是什么样子。

我的这首诗歌，题目叫《我最平常》，表达的意思却是要通过奋斗往人前头走。这么多年过去了，我才发现，出名不易，常常有害，平常才是最难保持，最值得珍惜的。

2、请选择2—3位对你的诗歌创作最有影响的古今中外诗人或艺术家。

第一个，艾青。《大堰河，我的保姆》《雪落在中国的土地上》《我爱这土地》《火把》，都是我反复读过，手抄过的，有的我能背诵。艾青的诗歌和诗歌观念，对我的影响是持久的，作用于写作全过程的。尤其是诗歌散文化的提法，让我对现代诗歌就是自由诗有了全新的理解。在我的心目中，艾青永远都是巨匠，是大诗人。

第二个，惠特曼。我有一本《草叶集》，楚图南的译本，陪伴我快四十年了。我曾经在石油野外队工作多年，荒凉偏远的环境，郁闷单调的生活，污脏繁重的劳动，需要寄托，需要精神的出离。惠特曼开阔奔放的诗歌，成为我倾泻情感的河道，成为我拥抱的旗帜。我经常一个人到河滩朗诵《我歌唱带电的肉体》《船长啊，我的船长》，获得的是安慰，是心灵的敞开。阅读惠特曼，痛快淋漓，有一种放纵感。对我的诗歌写作，起到了激活激发的效果。我性格内向，不善和人交流，惠特曼在一定程度上也改变了我的沉默。

第三个，叶赛宁。我有几个不同版本的叶赛宁诗选。不论哪种译法，叶赛宁笔下的白桦树，笔下的爱情乃至忧伤的调子，都让我迷恋，也让我伤感。叶赛宁是冲动的，多情的，又那么短命，他到这个世界，就是写诗的，完成了就离开了。读他的诗，想他这个人，有服下一味迷幻药物的感觉，对未来的向往和不确定，心中的迷漫惆怅，被叶赛宁的诗歌中和了一下，似乎被治愈了，似乎又加重了。

3、请提供你自写作以来的 10首代表作题目，并注明写作年代。

这一次选这十首。以前选过类似的，其中有的多次选，有的在选的时候，正好记了起来，又觉得满意，就选上了。

《苦杏子》1995年；

《姬家塬》1997年；

《祖国的高处》1998年；

《下午两点钟的太阳》2011年；

《该下一场雨了》2012年；

《听我朗诵惠特曼》2013年；

《发生》2014年；

《埋了父亲》2015年；

《夜行兽》2015年；

《骊山的马》2022年。

4、你写诗一挥而就，还是反复修改，还是有其他写作方式？

两者都有，修改的情况多一些，有的改几十遍，有的重写，有的写失败了，写失败的还不少。我写诗，有自我标准和要求，成功率低，但我不泄气。我每天都在琢磨诗歌，我想把诗歌写好，也对自己有信心。

电脑写作的好处就是可以反复修改而无誊抄之忧。

手机的便利也使得写作随时随地发生。坐地铁有想法了，我也会记录下来；走路冒个火花，也边走边划拉。有人写作讲究环境，心境，我似乎显得随意了一些。早先我在野外队，在山里搬铁疙瘩，骨头散架了，诗歌在形成，在山坡上的草丛里，我在值班报表上写诗，上面黏了原油和泥土。在野营房，把脸盆倒扣过来，坐上面趴在单人床上写，一些字迹遗留在床单上洗不掉。我这样写，没有轻慢诗歌的意思，只是我的写作习惯就是这么养成的。

5、你如何看待生活、职业与你诗歌写作的关系 ？

写法也是活法，反之亦然。肯定不是直接拿来，肯定有选择，舍弃。

有人写得超脱，看不出人间烟火，看不出他是谁。有人写得婆婆妈妈，鸡零狗碎，始终不离巴掌大的生活。

无论向上和向下，或者兼而有之，各有各的理，各有各的正确。

无论写什么，怎么写，都离不开真诚，虚假是诗歌的天敌。

6、你关注诗歌评论文章吗？你写诗歌评点、评论和研究文章吗？

关注。对我来说，既是需要，又出于兴趣。有的评论文章，如果提到我，我看得更仔细。我认为，一个诗歌作者，从诗歌评论文章里获得的，并不是具体的丹药，更多的是一种甄别的自信力。我是这样，我不是这样，固然属于对诗歌写作的启发，能够在相反的层面对自己多一份审视，不是有所放弃，而是有所坚持，也是一个收获。

我写诗歌点评。写过几个诗歌评论，写的一般。诗歌研究文章好像没有写过。

7、你如何评价现在的中国诗坛？

糟得不得了，好得不得了，都不客观，不符合实际。

现代诗百年，发展到今天，依然是一个活体。这就够了。生命力是自带的，不用人为的续命，这就够了。

这一点也值得一说，就是诗歌的成长还没有完成，或者说一直处于完善和生成的过程中。这才是正常的，健康的。大厦封顶就无法添砖加瓦，就只能入住，而不能挽起袖子参与，不能继续流着汗水建设，批评还是激赏，都是旁观者身份，那多么无趣。通常，就会朝着固化，朝着老旧这一条路走下去。

当下的诗歌生态，活跃，多元，庞大，正是创造创新的最好时期。

8、请写出你认为最重要的三个诗歌写作要素。

持续。前提是热情，驱动力是兴趣，两者结合，才能几十年如一日，专心专注在写诗这件事上，我曾说诗歌是我的上香炉。尊敬诗歌，不轻慢诗歌，怀着执念投身诗歌。写得多也是在持续中实现的。不仅仅在一个阶段发力，一直在状态，一直在调整。身在诗歌，就要写作诗歌，用诗歌来证明与诗歌同在。

审视。只是面对诗歌，就是针对诗歌本身产生想法，为了发现不足，也为了超越自我。超越更多的是对自己的否定，但不是也不可能换成全新的面目。自觉寻求定型，也要有勇气推翻既往。在诗歌写作的整个过程都有理性因素在打底，即使被写诗的冲动淹没亦是如此。

现代。每一个时代有每一个时代的诗歌，活在当下，就写当下诗歌。诗歌有现代意识，这是白话诗诞生以来的天然要求。古人写古人的，我们写我们的，用现代的手法，现代的内容，即使粗糙，不完美，但体现的是诗歌在当下的价值。